Inhoudsopgave:

9 nieuwe Russische muzikanten om naar te luisteren in 2019
9 nieuwe Russische muzikanten om naar te luisteren in 2019
Anonim

Een selectie van jonge en wendbare artiesten, wiens composities zich onderscheiden door slimme teksten en niet-triviale arrangementen.

9 nieuwe Russische muzikanten om naar te luisteren in 2019
9 nieuwe Russische muzikanten om naar te luisteren in 2019

1. Khadn Dudn

"Khadn Dadn" is een Moskou-trio dat liedjes uitvoert in het mysterieuze meta-genre "Liaoakyn", dat de groep zelf heeft uitgevonden. "Liao" kenmerkt etnische motieven in muziek, en "akyn" - de kennis van de wereld door persoonlijke ervaring.

Varya Kraminova, de zangeres, nam aanvankelijk nummers thuis op een synthesizer op. Later vond ze echter een drummer en gitarist en de band werd gevormd. Vorig jaar presenteerde Khadn Dudn The Secret Album in twee delen, waarna de band de Young Blood Grand Prix van de Russische Jagermeister Indie Awards won en de volledige Moskouse 16 Ton-club verzamelde voor een solo-optreden.

De aanwezigheid van hun heldere stijl trekt aan in hun werk: al hun liedjes zijn levendig, met complexe plots en folklore-inserts. Ze zijn gemakkelijk te onthouden en kunnen aan alles worden gewijd, van een QIWI-portemonnee en bijvoorbeeld kussenslopen tot aan je woonplaats. Ook de sfeer van de nummers verandert vaak - van hysterisch plezier tot echte Russische melancholie. Tegelijkertijd past alles bij elkaar in popmuziek, wat eenvoudig op het gehoor is.

Aleksey Rybnikov en Sovjet-musicals zoals Roodkapje, Zhanna Rozhdestvenskaya met een hoge glazen stem en dichters uit de Zilveren Eeuw hebben zeker een indruk achtergelaten op de creativiteit van de zanger "Khadn Dudn". Varya verschijnt zelf voor het publiek in de vorm van een onschuldig Russisch meisje, wiens teksten gevuld zijn met hypertrofische geestige beelden.

Op 22 maart plant de groep een groot soloconcert, waarbij "Khadn Dadn" het album "Liaoakyn" zal presenteren.

Luister op Apple Music →

Luister naar Yandex. Music →

Luister op Spotify →

Speel op Deezer →

2. Looney Ana

Luni Ana is een soloproject van de jonge Ani Lunina uit Smolensk. Anya maakt popmuziek met luchtige zang tot minimalistische synthesizers. Veel van haar liedjes zijn gewijd aan de liefde. En "Stained Glass", dat in 2018 werd uitgebracht, werd opgenomen tegen de achtergrond van de rest van de lo-fi-albums van de Russische scene en kreeg bijna 5.000 likes alleen al op de officiële VKontakte-pagina.

Alle nummers van het debuutalbum zijn door Anya thuis opgenomen met een synthesizer en een computer. Haar kamer betekent veel voor de jonge artiest en het is daar dat ze momenten van inspiratie ervaart. Zoals Anya zelf: "Smolensk is druk en krap, alleen thuis kan ik uitladen en alleen zijn."

Het werk van Looney Ana is een voorbeeld van ontroerende popmuziek voor vrouwen in de slaapkamer, geïnspireerd door The Smiths. Het meisje schrijft, net als de zanger van deze groep Stephen Morrissey, liedjes over het leven van gewone mensen met gewone problemen en gevoelens.

De artiest is, ondanks haar lage populariteit, al aangekondigd in de lijst met artiesten van het zomerfestival "Pain" - op dit moment een van de meest opvallende en relevante muziekevenementen in het land.

Ga naar de community "Looney Ana" "VKontakte" →

3. In een volley

Zalpom is een Moskous orkest, dat naast de gebruikelijke gitaren en drums ook trompetten, violen en een accordeon omvat. Het collectief mixt Sovjetmelodieën, chansonmelodieën, gypsy en jazz door elkaar, zonder zich aan te passen aan een specifiek genre.

De naam geeft perfect de sfeer van de groep weer: ze spelen niet alleen, maar bombarderen hele optredens. iTunes definieert hun genre als Russische muziek en geeft ze in de aanbeveling aan Alexander Pakhmutova en Philip Kirkorov.

"Zalpom" kan een kunstgroep worden genoemd, omdat elk van hun concerten een betoverende kostuumshow is die plaatsvindt op plaatsen die niet helemaal gebruikelijk zijn voor uitvoeringen. Bijvoorbeeld in de video - een concert in het café "Violet", gestileerd onder het Sovjet-interieur.

Sommige leden van de groep zijn studenten van de Moscow Art Theatre School, wat hen ongetwijfeld helpt bij het organiseren van concerten die lijken op theatrale muziekuitvoeringen. Nadat ze zichzelf vorig jaar hadden uitgeroepen, gaf "Zalpom" concerten op vele locaties in de hoofdstad, ging naar Altai met een optreden en speelde ook op het "Pain" -festival.

Luister op Apple Music →

Luister naar Yandex. Music →

Luister op Spotify →

Speel op Deezer →

4. Jammer

"Shame" is een Tomsk-punkgroep onder leiding van zangeres Lena Kuznetsova, wiens bekendheid werd gebracht door deelname aan de ironische vrouwengroep "Vkhora". Meest recent verhuisde de toetsenist en zanger van deze groep naar Moskou. Lena was echter niet verloren - ze nam en creëerde een levendige, bijna hardcore groep met mannenhatende teksten.

Eind vorig jaar presenteerde de groep een mini-album "Maiden Grief" met kwaadaardige nummers en titels als "A crowd of f **** x men" en "Fashion Holocaust". Zulke ijverige rock met meisjesachtige zang is een zeldzaamheid op ons podium. Misschien is dit mede de reden waarom de media meteen begonnen te praten over "Shame". En niet alleen muzikale. Ze behoren tot de feministische beweging, hoewel de groep zelf een dergelijk kader verwerpt.

Volgens Lena is het belangrijkste voor haar om naar waarheid te spreken. En bij concerten - om je emoties los te laten, zelfs scherp en agressief. Het is de vrijheid van meningsuiting en dierlijke passie die in hun liedjes aantrekt - je voelt dat er hier geen valsheid is.

"Shame" kan de niche van de belangrijkste gedurfde jonge punkband innemen met vrouwelijke vocalen, die hun emoties niet verbergt, zelfs beschamende, en ze deelt met het publiek.

Luister op Apple Music →

Luister naar Yandex. Music →

Luister op Spotify →

Speel op Deezer →

5. Ouderdom

Starost is een project in Moskou van psychoactivist Sasha Starosta en muzikant Stas Gorev. Wanneer je voor het eerst naar hun nummers luistert, kun je ze meteen rangschikken als popmuziek. Maar zo eenvoudig is het niet.

Vorig jaar presenteerde de groep het album "New Time", dat werd opgenomen in samenwerking met muzikant Phil Ginzburg, ook bekend van het project "LAVA". Een interessant feit: het bevat de compositie "Just Du It", die velen, vanwege de uitdrukking "Laten we het snel doen, maar alleen mooi", beschouwen als een lied over seks.

In feite is het echter geschreven onder de indruk van de actie van de Amerikaanse Heavenly Gate-sekte. De leden verwachtten dat ze allemaal op een dag door Jezus in een ruimteschip zouden worden meegenomen. En eind jaren 90 pleegden ze massale zelfmoord toen ze hoorden dat er een komeet naar de aarde vloog en dat als een teken beschouwde.

Tijdens live optredens schaamt Sasha zich niet voor haar emoties: ze balt woedend de microfoon in haar vuisten, slaat tegen de muur achter zich en schreeuwt hartverscheurend, op haar knieën. Sasha heeft talloze ziekenhuisopnames gehad in psychiatrische klinieken en is niet verlegen om erover te praten. Integendeel, ze heeft haar eigen psychoactivistische gemeenschap opgebouwd en zet haar ervaring in muziek - scherp en gepassioneerd, met even gepassioneerde uitvoeringen.

Luister op Apple Music →

Luister naar Yandex. Music →

Luister op Spotify →

Speel op Deezer →

6. Ruimte aan het plafond

Cosmos on the Ceiling is een nieuwe groep op het podium in Moskou. Het wordt geleid door de jonge zangeres Victoria Frolova. In de herfst van vorig jaar presenteerde de groep zijn eerste album - een art-pop-schijf "Ice Lemonades" met een kindertekening van de zanger op de hoes. Na de release van het album voegde Apple Music de jongens onmiddellijk toe aan de selectie van nieuwe interessante Russische muziek.

De leden laten zich inspireren door The Cure en Soko en het resultaat zijn lieve en ietwat kinderachtige liedjes gevuld met heldere beelden en eerlijke teksten.

Teksten van Victoria Frolova hebben een zeer eigenzinnig karakter. De liedjes zijn geschreven in hun eigen, op sommige plaatsen verzonnen taal, en de teksten bevatten herinneringen aan het leven, kleine details en kenmerken van mensen die ze onderweg ontmoetten.

De groep staat aan het begin van haar creatieve pad, maar treedt actief op op verschillende podia in de hoofdstad. Hun nummer "Concentrate", geschreven op 8 maart, werd opgenomen in de afspeellijst van "Russische meisjes die popmuziek maken waarvoor men zich niet schaamt" op Yandex. Music.

Luister op Apple Music →

Luister naar Yandex. Music →

Luister op Spotify →

Speel op Deezer →

7. Supercollectie-orkest

Super Collection Orchestra is een St. Petersburg kwartet dat liedjes speelt, waarvan de stijl varieert van compositie tot compositie, van minimalistische popmuziek tot psychedelische rock. De leden hadden vanaf het begin van hun bestaan geen haast om een album uit te brengen, maar bedachten meteen hun eigen genre - freepop. Het kenmerkt de manier van leven die de groep leeft. En in plaats van "Sex, drugs, and rock'n'roll" creëerden ze hun eigen motto: "Love, dance and freepop".

Rond de groep vormde zich onmiddellijk een basis van "Frippovites", die hun T-shirts dragen en hen helpen bij concerten. Alleen hun aantal heeft het formaat van een zwerm fans al lang overtroffen.

Live treden de deelnemers op samen met genodigden van andere groepen, ze kunnen niet op het podium zitten, maar door de hele club, van instrument wisselen en voor elk concert niet-standaard oplossingen vinden.

Vorig jaar bracht SCO het RED-album uit onder leiding van Ivan Dorn en zijn Masterskaya-label. In hun geboorteland Petersburg verzamelde de groep tijdens de presentatie een overvolle club "Mosaic", waar alle bezoekers in het rood gekleed waren. En RED zelf is slechts het eerste deel van hun "kleurenreeks". Bovendien bereidt de groep nu een Russischtalig album voor en verzamelt ze steeds meer mensen in de clubs van de twee hoofdsteden.

Luister op Apple Music →

Luister naar Yandex. Music →

Luister op Spotify →

Speel op Deezer →

8. De tweede verdieping is geweldig

"The second floor is amazing" - vier jonge jongens uit Moskou die hun activiteiten begonnen met het mini-album "Protection", uitgebracht in maart 2018. Het is moeilijk te zeggen in welk genre de deelnemers precies werken: er zijn invloeden uit de jaren 80 new wave, moderne popmuziek en tropische indierock. En in september vorig jaar bracht de groep zijn debuutwerk "Someone something" uit, dat door de openbare "VKontakte" "Native Sound" het beste album van het jaar werd genoemd.

de jongens zelf, in de eerste plaats in hun liedjes - een lyrische held die zichzelf voortdurend vragen stelt en twijfelt. Geen antwoorden - deelnemers zijn bang om vals te spelen. Deze innerlijke zoektocht verandert in een muzikaal experiment in het vinden van de eigen taal.

De groep verwijst het album naar het zelfverklaarde genre "synth-indie-lo-fi". Klinkt als een spreuk om duidelijke definities en grenzen te vermijden.

Als je ze met iemand probeert te vergelijken, dan kan "Second Floor" worden gecorreleerd met de Britse groep Jungle, werkend in het genre van de moderne soul. In de composities van de jongens zit echter ook een vleugje Russische jaren 80. Ondanks de zeer jonge jaren en het allereerste begin van een carrière, zijn de nummers van de groep muzikaal geverifieerd en verschillen ze in geluid van hoge kwaliteit, wat ook een zeldzaamheid is voor beginnende Russische groepen.

Luister naar Yandex. Music →

9. Mirele

Mirele is een soloproject van Eva Krause, al bekend van het project "We". Onlangs is de groep eindelijk ontbonden, en met een groot schandaal. Maar Eva gaf niet op en lanceerde een soloproject. Hij zet de lijn van ontroerende popmuziek voort, waarachter een fragiel meisje staat. En nu schrijft ze zelf arrangementen. Het volwaardige debuut van het project vond plaats met de release van het album "Lyubol".

Eva is zelf een beroemde Instagram-blogger. In haar profiel deelt ze persoonlijke incidenten en gevoelens met abonnees. Eva stopt deze ervaring in haar liedjes.

Mirele's werk is een soort tv-show voor de jongere generatie. Hij wordt gevolgd door duizenden fans en haar liedjes worden net zo belangrijk voor hen als voor Eve zelf. Met haar project bewees de performer dat ze alleen kan bestaan en niet kan verliezen in geluid, hoewel het minimalistischer is geworden.

Aan het begin van het jaar gaf de artiest haar eerste soloconcerten, trad op op hetzelfde podium met Luna en bracht verschillende video's uit. Haar volgende concert zou in april moeten plaatsvinden.

Luister op Apple Music →

Luister naar Yandex. Music →

Luister op Spotify →

Speel op Deezer →

Aanbevolen: