15 beste Italiaanse films voor echte estheten

2024 Auteur: Malcolm Clapton | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 04:06

Ongewone experimenten van neorealisten, gedurfde werken van Fellini en nieuwe klassiekers uit Sorrentino wachten op je.

1. Obsessie

• Italië, 1943.
• Drama, melodrama, noir.
• Duur: 143 minuten.
• IMDb: 7, 6.

Een zwerver genaamd Gino gaat een taverne binnen op zoek naar voedsel en wordt meteen verliefd op de vrouw van de eigenaar, Giovanna. Haar man Bregano nodigt de held uit om in zijn huis te komen wonen. Hij blijft de eigenaar helpen als monteur, maar heeft tegelijkertijd een affaire met zijn vrouw. Deze wrede passie drukt echter op Gino en hij vraagt Giovanna om met hem weg te rennen.

"Obsession" markeerde het begin van zowel de carrière van de grote regisseur Luchino Visconti als een richting in de cinema als het Italiaanse neorealisme. Het is ook de eerste film noir die buiten de Verenigde Staten is opgenomen. En ook een van de meest ongewone verfilmingen van de roman van James Kane 'The Postman Rings Twice'.

2. Rome, open stad

• Italië, 1945.
• Oorlogsdrama.
• Duur: 103 minuten.
• IMDb: 8, 1.

Rome had aan het einde van de Tweede Wereldoorlog nog maar een paar maanden onder Duitse bezetting. De Gestapo is op jacht naar ingenieur Giorgio Manfredi, een van de leiders van het antifascistische verzet. Maar de held vindt hulp in de persoon van vrienden - Francesco, zijn bruid Pina en de priester Don Pietro.

Zoals we hierboven schreven, legde Obsession de basis voor het neorealisme. Officieel begint het aftellen van dit tijdperk echter met de film van Roberto Rossellini "Rome, de open stad". De regisseur heeft de sterren gefilmd naast niet-professionele acteurs te midden van echte verwoeste gebouwen. En inspireerde daarmee collega's in de winkel om het leven en de stemming van mensen in de naoorlogse periode zo realistisch mogelijk over te brengen, zonder verfraaiing.

3. Fietsdieven

• Italië, 1948.
• Drama.
• Duur: 89 minuten.
• IMDb: 8, 3.

De vader van twee kinderen, Antonio Richie, krijgt een baan als affiche. Alleen heb je een fiets nodig voor je werk, en onlangs heeft een man hem aan een pandjeshuis overhandigd om zijn gezin te onderhouden. Nadat hij de laatste heeft gelegd, koopt de held het transport terug, maar het eigendom wordt dezelfde dag gestolen. Dan gaat Antonio samen met zijn zoontje Bruno op zoek naar de dief.

Net als Roberto Rossellini filmde Vittorio de Sica, een prominente vertegenwoordiger van het neorealisme, in natuurlijk licht, vaak in de meest gewone appartementen en op straat, en nodigde hij vaak niet-professionele acteurs uit voor zijn films. Het publiek heeft daardoor het complete gevoel dat ze Rome bekijken door de ogen van een gewoon mens.

Tegelijkertijd weet de auteur de spanning vast te houden. Soms lijkt het erop dat Antonio op het punt staat de gestolen te vinden, maar elke keer maakt de hoop plaats voor wanhoop. En het is duidelijk dat hun avontuur niet zal eindigen met iets goeds voor de helden.

4. Rome om 11 uur

• Italië, Frankrijk, 1952.
• Drama.
• Duur: 107 minuten.
• IMDb: 7, 8.

In tijden van totale werkloosheid in Italië verschijnt er een advertentie voor de vacature van een typiste in de krant. Er is maar één medewerker nodig, maar er komt een hele schare meisjes naar het gesprek. Wanneer ze beginnen te ruziën en te duwen, breekt de ladder af en stort in. Als gevolg hiervan zijn veel mensen kreupel.

De film geregisseerd door Giuseppe De Santis stelt ook het onderwerp werkloosheid aan de orde, dat acuut is voor het naoorlogse Italië. Bovendien is de foto gebaseerd op een echte zaak en zijn er zelfs drie meisjes in doodgeschoten - de slachtoffers van die tragedie.

5. Weg

• Italië, 1954.
• Drama.
• Duur: 108 minuten.
• IMDb: 8, 0.

De reizende circusheld Zampano koopt de dorpsgek Jelsomina uit als assistent. Samen reizen ze door Italië tot ze een rondzwervend circus ontmoeten.

Federico Fellini's meesterwerk "The Road" neemt niet alleen een belangrijke plaats in in de Italiaanse cinema, maar in het algemeen in de wereldcinema van de jaren vijftig. De band bracht Fellini zijn eerste "Oscar" en verheerlijkte zijn vrouw en muze Juliet Mazina, die de bijnaam "Chaplin in een rok" kreeg.

6. Nachten van Cabiria

• Italië, Frankrijk, 1957.
• Drama.
• Duur: 118 minuten.
• IMDb: 8, 1.

Een prostituee genaamd Cabiria droomt ervan een rijke beschermheer te vinden die haar uit een arme buurt wil halen. Het meisje wordt bedrogen en gebruikt voor persoonlijke belangen, maar desondanks blijft ze aardig voor mensen.

Net als in de rest van zijn films laat Federico Fellini meer zien dan vertellen. Met behulp van subtiele details slaagde hij erin zijn heldin, uitgevoerd door Mazina, te onthullen, zodat miljoenen kijkers met haar meeleefden. De film ontving twee prijzen op het filmfestival van Cannes en een Oscar.

Trouwens, een andere grote Italiaanse regisseur, de provocateur Pier Paolo Pasolini, hielp bij het schrijven van het script voor Fellini. De laatste filmde later, in 1962, ook een verhaal over het moeilijke leven van een prostituee genaamd "Mama Roma".

7. Zoet leven

• Frankrijk, Italië, 1960.
• Satire, tragikomedie.
• Duur: 179 minuten.
• IMDb: 8, 0.

De journalist Marcello Rubini probeert het belangrijkste meesterwerk van zijn leven te creëren. Kortstondige romans kwetsen zijn gevoelens niet, en zelfs het uiterlijk van de Amerikaanse filmster Sylvia kan de held niet uit zijn verdoving halen.

Een van de belangrijkste films Fellini maakte de ster van de weinig bekende Marcello Mastroianni en beïnvloedde ook de populaire cultuur. Dus de term "paparazzi" kwam van de naam van een van de personages - de fotograaf Paparazzo, en zelfs de naam van de foto zelf werd een begrip.

De tape verscheen op de schermen en veroorzaakte een gewelddadig schandaal en vertegenwoordigers van de kerk riepen in het algemeen op tot een verbod. Ze schaamden zich te veel voor het tafereel waar de marmeren Jezus vliegt, vastgemaakt aan een helikopter. Hoewel Fellini het publiek niet wilde prikkelen: hij wilde alleen laten zien hoe leeg en zinloos het leven van zijn held is.

8. Avontuur

• Italië, Frankrijk, 1960.
• Drama.
• Duur: 144 minuten.
• IMDb: 7, 9.

De dochter van een voormalig diplomaat Anna gaat in het gezelschap van vrienden op een boottocht, maar verdwijnt spoorloos op een van de eilanden. De zoektocht leidt nergens toe, waarna de bruidegom van het vermiste meisje dichter bij haar beste vriendin komt.

Op het filmfestival van Cannes in 1960 moest de film van Michelangelo Antonioni wedijveren met meesterwerken als Maiden's Spring van Ingmar Bergman en Maiden van Luis Buñuel. Maar zelfs tegen zo'n achtergrond ging het beeld niet verloren en schokte het critici, zowel in goede als in slechte zin.

Het punt is dat de plot nergens heen lijkt te leiden. De tape begint als een detectiveverhaal, maar al snel vergeet iedereen de verdwijning van de heldin. De regisseur is veel meer geïnteresseerd in de psychologie van de helden dan in de plot. Deze aanpak leek veel kijkers vreemd, maar later werd Antonioni's innovatieve methode gewaardeerd.

9. Accattone

• Italië, 1961.
• Drama.
• Duur: 117 minuten.
• IMDb: 7, 7.

Verliezer straatpooier Vittorio Accattone vervalt in armoede nadat het enige meisje dat voor hem werkt gevangen zit. Hij haat het om eerlijk te werken, dus vindt hij een nieuw slachtoffer - Stella. Later wordt de held verliefd op haar en probeert zelfs een baan te vinden, maar uiteindelijk kiest hij toch het criminele pad.

Pier Paolo Pasolini's debuutfilm is gebaseerd op zijn eigen roman en weerspiegelt de persoonlijke ervaring van de auteur, die zijn connecties met prostituees niet verborg en vaak de sloppenwijken bezocht. De regisseur wilde een zo levendig mogelijke sfeer creëren, dus huurde hij niet-professionele acteurs in en filmde in echte Romeinse achterstraten.

10,8 en een half

• Italië, 1963.
• Tragikomedie.
• Duur: 138 minuten.
• IMDb: 7, 8.

Regisseur Guido Anselmi bereidt zich voor op de opnames van een nieuwe film en maakt tegelijkertijd een creatieve crisis door. Hij ontmoet verschillende mensen, maar hoe verder, hoe meer hij twijfelt of hij überhaupt een foto zal maken.

Samen met La Dolce Vita wordt de tape beschouwd als het toppunt van Fellini's vaardigheid, en tegelijkertijd de meest autobiografische in zijn werk. De film "8 and a Half" werd vriendelijk behandeld door critici en won vele prijzen, waaronder twee Oscars.

11. Luipaard

• Italië, Frankrijk, 1963.
• Historisch drama.
• Duur: 185 minuten.
• IMDb: 8, 0.

Gebeurtenissen vinden plaats in 1860 tijdens het Garibaldi-tijdperk. Prins Salina, een ouderwetse edelman, houdt zielsveel van zijn geboorteland Sicilië, maar ziet op handen zijnde veranderingen. De man hoopt tot het laatste toe dat ze de gevestigde wereld alleen maar sterker zullen maken.

Het schilderij van Luchino Visconti vertelt over het afscheid van het tijdperk van de aristocratie, en het beeld van de hoofdpersoon, gespeeld door de beroemde Amerikaanse acteur Bert Lancaster, wordt vaak geïnterpreteerd als het alter ego van de regisseur. Visconti komt immers gewoon uit een oude Italiaanse aristocratische familie, dus het thema van eer en waardigheid ligt dicht bij de auteur.

12. Conformistisch

• Italië, Frankrijk, Duitsland, 1970.
• Drama.
• Duur: 111 minuten.
• IMDb: 8, 0.

De jonge aristocraat Marcello Clerici, die lid wordt van de fascistische partij, moet naar Parijs rijden en daar professor Quadri vermoorden. De man blijkt een voormalig leraar van de held in de filosofie te zijn.

Het filmen van "The Conformist" viel samen met de passie van regisseur Bernardo Bertolucci voor psychoanalyse. Vandaar de originele Freudiaanse interpretatie van Mussolini's dictatuur en vele expliciete scènes. De film had onder meer een grote impact op iconische New Hollywood-films als The Godfather en Apocalypse Now.

13. Nieuwe bioscoop "Paradiso"

• Italië, Frankrijk, 1988.
• Drama.
• Duur: 124 minuten.
• IMDb: 8, 5.

De kleine jongen Salvatore ontmoet de operateur Alfredo. Als gevolg hiervan vervangt de man de vader van de jonge Toto, die niet van het front terugkeerde, de afdeling liefde voor cinema bijbrengt en zelfs helpt bij het vinden van een levensdoel.

De film van regisseur Giuseppe Tornatore blies het filmfestival van Cannes op, won de Golden Globe en Oscar voor beste buitenlandse film. Ondanks dat de actie zich afspeelt in het naoorlogse Italië, is de tape erg licht, levendig en licht. Later presenteerde Tornatore het publiek ook "Malena", "The Legend of the Pianist" en "Best Offer".

14. Het leven is mooi

• Italië, 1997.
• Drama, komedie.
• Duur: 116 minuten.
• IMDb: 8, 6.

De vrolijke Jood Guido komt naar Italië om een boekwinkel te openen en wordt verliefd op de lerares Dora. De helden trouwen en worden de ouders van hun zoon Josue, maar hun wondere wereld wordt vernietigd door de nazi's die aan de macht kwamen.

Roberto Benigni, regisseur en hoofdrolspeler, nam het donkere thema van de Holocaust en voegde er een lach aan toe die voorheen als ongepast werd beschouwd in concentratiekampfilms. Maar hij deed het zo subtiel dat "Life is Beautiful" stevig een plaats innam naast "Schindler's List" en andere soortgelijke schilderijen.

15. Grote schoonheid

• Italië, Frankrijk, 2013.
• Satire, tragikomedie.
• Duur: 141 minuten.
• IMDb: 7, 8.

De ouder wordende schrijver Jep Gambardella heeft ooit een populaire roman gemaakt. Nu gaat hij van het ene bohemienfeestje naar het andere. Maar dit alles geeft hem geen plezier, maar haalt integendeel de sterfelijke melancholie in.

In de pers werd de film een gratis remake van het drama La Dolce Vita genoemd, en regisseur Paolo Sorrentino werd de opvolger van Federico Fellini's werk genoemd. Voor zijn werk heeft de regisseur vele prestigieuze prijzen gewonnen, waaronder de Oscar, Golden Globe en BAFTA, en ontving hij de status van de meest begaafde hedendaagse Italiaanse meester.