Inhoudsopgave:

18 coole rockbands waar je misschien nog nooit van hebt gehoord
18 coole rockbands waar je misschien nog nooit van hebt gehoord
Anonim

Lifehacker selecteerde 18 gitaarbands van verschillende ernst en populariteit: van Amenra en '68 tot Foo Fighters en Enter Shikari.

18 coole rockbands waar je misschien nog nooit van hebt gehoord
18 coole rockbands waar je misschien nog nooit van hebt gehoord

1. Foo Fighters

Misschien wel de bekendste band op de lijst, onder leiding van voormalig Nirvana-drummer Dave Grohl. Sinds 1996 heeft hij echter zoveel goede en helemaal geen "nirvan"-nummers geschreven dat de vermelding van deze eeuwige titel van de ex-drummer van de geweldige band had kunnen worden weggelaten.

Foo Fighters is herkenbare, redelijk geformatteerde gitaarmuziek met een optimale balans tussen lyriek en assertiviteit. De aanwezigheid van drie gitaristen, een charismatische vocalist die zelfs een gebroken been tot een performance feature maakt, en een constant groeiend aantal hits maken de Foo Fighters tot een groep die het bekijken waard is en waarvan de oude albums met plezier beluisterd kunnen worden. Ondanks al zijn conventionele opmaak en populariteit, zijn Foo Fighters geen Nickelbacks en irriteren ze bijna nooit iemand. Misschien hebben ze daarom in 2008 een volledig Wembley in een tweedaagse show neergezet en in 2015 voerden duizend muzikanten Learn to Fly uit.

2. Bij de Drive-In

At the Drive-In is een post-hardcore band uit Amerika, maar de roots liggen eerder ergens in Mexico en Puerto Rico. De band bestond van 1993 tot 2001, waarna frontmannen Cedric Bixler-Zavala en Omar Rodriguez-Lopez het roer omgooiden richting progressieve rock en het project The Mars Volta oprichtten. Sindsdien heeft At the Drive-In twee reüniepogingen gehad en de tweede, in 2016, lijkt succesvol te zijn geweest. Al meer dan twintig jaar is de groep volwassen: Omar danst niet meer zo stevig met de gitaar, en de microfoonstandaards van Cedric vliegen niet meer zo hoog boven het podium. Maar samen met de deelnemers werd de muziek volwassener en live-optredens verminderden alleen de mate van waanzin en bleven levendig en interessant.

3.’68

Het eerste duo op onze lijst is een project van Josh Skogin (ex-zanger van Norma Jean en The Chariot) en drummer Michael McClellan, die afgelopen herfst werd vervangen door Niko Yamada. '68's muziek, zoals alle projecten van Josh, is expressief, en de uitvoeringen zijn bijzonder vermakelijk, acrobatisch en vliegen over de podiumgitaren. Muzikaal is alles hier vrij eentonig, zij het ongebruikelijk, '68 is luidruchtige punkrock met vage gitaren en agressieve zang. Aanbevolen '68 voor fans van Jack White, Nirvana en eerdere projecten van Josh Skogin.

4. DZ Deathrays

DZ Deathrays is een nuchtere dance-punk uit Australië, niet verzadigd met complexe melodieën en extra partijen - er is bijna altijd maar één gitaar, één zang en drums. Zoals het voorbeeld van DZ Deathrays en '68 laat zien, is dat genoeg. We raden je ook aan om aandacht te besteden aan de clips van DZ Deathrays - ze zijn best grappig, vooral die waarin Shane en Simon drinken.

5. Koninginnen uit het stenen tijdperk

De roots van Queens of the Stone Age liggen ergens in stonerrock, maar in werkelijkheid is alles, zoals altijd, veel gecompliceerder. De albums van de groep verschillen van elkaar en bevatten totaal verschillende invloeden, al blijft de muziek herkenbaar. Simpel gezegd, Queens of the Stone Age is een zeer stijlvolle en aristocratische, vettige alternatieve rock gebouwd op riffs.

Vorig jaar bracht de band een geweldig album uit en maakte zelfs een plekje op onze augustus. Onder de vroege albums van Queens of the Stone Age kun je ook veel interessante dingen vinden, dus we raden je aan om de hele discografie in één keer te downloaden of op zijn minst een Greatest-Hits-afspeellijst.

6. Mogwai

De canonieke lijn met sjabloontracks, geluid en arrangementen werd op een gegeven moment zo sterk dat het genre zijn relevantie verloor: veel van de populaire projecten van de jaren 2000 vielen uiteen, het publiek van anderen is merkbaar afgenomen. Maar er zijn verschillende actieve bands die nu interessant zijn om naar te luisteren, en een daarvan zijn de Schotse vaders van de Mogwai-lijn.

Mogwai is sfeervolle muziek met een shoegaze-sound van een gitaar, experimenterend met maat en soms ook chips lenend uit andere genres. Schotten slagen erin om zo divers mogelijk te blijven binnen een genre zo smal als post-strokes. Als dit de eerste keer is dat je over zoiets hoort, dan is Mogwai de beste optie om de stijl te leren kennen.

7. Voer Shikari in

Enter Shikari combineert zero-point gitaar post-hardcore met elektronisch geluid, en krachtige breakdowns met prachtige popmelodie. Dit kan gezegd worden over zeker 80% van de creativiteit van de band. Op het laatste album van de Britten zijn er bijna geen geladen gitaren en extreme zang - blijkbaar is de wens om muziek van het stadionformaat te maken niet ontsnapt aan Enter Shikari. Gelukkig blijven herkenbare stemmen, aangename melodieën, wat elektronische chips en sociale teksten op hun plaats, dus we raden aan om de hele discografie te luisteren, van Take to the Skies in 2007 tot wat Enter Shikari nu doet.

8. De Raveonettes

Ik wil The Raveonettes helemaal geen rockband noemen: hun muziek heeft natuurlijk geladen gitaren en een geluid dat dicht bij een garage ligt, maar qua expressie en opgeroepen emoties staan de Denen dichter bij een soort shoegaze of dreampop. Tegelijkertijd maken The Raveonettes geen misbruik van ambient invloeden, hun nummers hebben altijd een mooie heldere melodie en een ongecompliceerde beat. We raden alle liefhebbers van de bovengenoemde stijlen aan, evenals postpunk en combinaties van mannen- en vrouwenstemmen.

9. King Gizzard & The Lizard Wizard

Waarschijnlijk de meest productieve van de moderne bands, die uitvoering weet te combineren met goede muziekkwaliteit. Alleen al in 2017 brachten de Australische King Gizzard & The Lizard Wizard vijf volledige releases uit. En je kunt naar alles luisteren.

Als je op zoek bent naar moderne psychedelische muziek met een knipoog naar de jaren 60 en 70, dan heb je niets op tegen dat de bas acht minuten lang één noot kan spelen en ben je klaar om veel muziek te luisteren - je weet wat je moet doen. doen.

10. De koorts 333

Een groep die vorig jaar werd gevormd door zanger Jason Butler van Letlive, gitarist Stephen Harrison van The Chariot en Arik Improta van Night Verses. Muzikaal staat The Fever 333 veel dichter bij het project van de frontman - het is een rapcore die doet denken aan Rage Against the Machine, dan aan het vroege Linkin Park. We raden alle fans van expressieve zang en conventioneel geformatteerde alternatieve rock aan.

11. Cloud Nothings

Er is iets ouderwets aan deze groep, dat doet denken aan de midwesterse emo van de jaren 90, en tegelijkertijd iets fris en ongebroken. Je krijgt de indruk dat zulke directe, wat losse indierock met slecht geladen gitaren en matig expressieve en dynamische zang tegenwoordig bijna niet meer te vinden is. Op de een of andere manier heeft de groep zijn eigen stijl, die ooit werd opgemerkt door de beroemde geluidstechnicus en muzikant Steve Albini, die samenwerkte met Pixies en Nirvana. Hij was het die het album Cloud Nothings - Attack on Memory produceerde, uitgebracht in 2012. In totaal heeft de groep vijf nogal verschillende grote releases en een samenwerkingsalbum met Wavves - je kunt alles beluisteren.

12. IJstijd

Een groep uit Denemarken, die meestal wordt aangeduid als "punk". Dit genre raakte vanaf de eerste albums aan hen gehecht, maar sindsdien is er veel veranderd: in 2014 brachten ze het romantische Ploughing Into the Field of Love uit dat associaties oproept met het werk van Nick Cave (of in ieder geval zijn vocale presentatie), en meer recentelijk, in 2018, een relatief goed verzorgde Beyondless met de hit Catch It en een samenwerkingstrack met Sky Ferreira. Het is onmogelijk om het Iceage-genre eenduidig te definiëren, maar qua sfeer ligt het dicht bij de klassieke postpunk. Ben je dol op Cave en Joy Division? Maak moedig kennis met Iceage, te beginnen met de nieuwste albums.

13. De moorden

The Kills is een duo van zanger Alison Mosshart en gitarist Jamie Hins. In alle 18 jaar van het bestaan van de band is hun muziek niet veel veranderd: The Kills zijn simpele drums, ingehouden en abrupte delen van Jamie, die zelden backhand speelt, Alison's herkenbare stem en minimalisme in arrangementen. Dit zijn echter helemaal geen verplichte regels - sessiemuzikanten zijn betrokken bij de uitvoeringen van The Kills en er worden veel extra instrumenten gebruikt bij de opnames. Naast de hoofdgroep is Alison ook bekend van haar deelname aan de supergroep The Dead Weather, waar ze samen met Jack White zingt.

14. Golven

Wavves is een Amerikaanse rockband opgericht in 2008. Tien jaar geleden begonnen de muzikanten met een compromisloos low-fi geluid, maar in 2010 waren ze overgestapt op indierock met aanhankelijke vocale melodieën. Nu herinnert alleen het specifieke geluid van gitaren nog aan het rumoerige verleden, maar verder is Wavves een prettige indie met echo's van punkrock, garagerock en surf.

15. Amenra

We vervolgen onze excursie naar muzikale richtingen. De volgende zijn post-metal en sludge, gekenmerkt door zwaar klinkende, langzame nummers, vaak agressieve zang en gitaren die in lage registers spelen. De Belgische band Amenra is een van de helderste levende vertegenwoordigers van deze muziek. Somber, verdrietig en zwaar. Het meest extreme item in ons assortiment.

16. Koninklijk bloed

Royal Blood heeft geen indrukwekkende achtergrond en een lange geschiedenis van succes - ze zijn geliefd bij fans, muziekmedia, hitlijsten en collega's, en deze liefde verscheen vrijwel onmiddellijk, in het jaar dat de band werd opgericht. En het geheim is simpel: je hoeft alleen maar de meest directe en swingende riffrock te schrijven, geïnspireerd te raken door alle succesvolle bands tegelijk en een beetje van elke band te nemen. Dat kun je Royal Blood niet kwalijk nemen: de muziek is goed.

17. Dood van bovenaf

Een duo dat in 2004 liet zien hoe krachtig een tweekoppige band kan klinken. Het was die eenvoud en gedrevenheid die kenmerkend werden voor Death From Above, maar na een tijdje werden de muzikanten binnen dit kader blijkbaar krap. Het tweede album, 10 jaar later uitgebracht, was merkbaar moeilijker, en het derde, vorig jaar uitgebracht, liet een heel andere groep zien. Referenties verschenen in de muziek, invloeden van moderne en klassieke rockmuzikanten werden merkbaar. Maar of dit bij een aanvankelijk onderscheidende groep goed is, is een andere vraag. Als je je ongemakkelijk voelt ver buiten de grenzen van format rockmuziek, maar toch zwaarder wilt worden, dan is Death From Above wat je nodig hebt.

18. Mastodont

Mastodon is een progressieve rock- en progressieve metalband uit Atlanta. Elk van haar albums wordt belangrijk onder fans van deze genres en gitaarrock in het algemeen. De technische vaardigheid van de muzikanten verdient speciale lof van collega's in de werkplaats, zo werd het spel van drummer Brann Daylor opgemerkt door Bill Ward van Black Sabbath en al genoemd in de selectie door Dave Grohl. De muziek van Mastodon is de laatste jaren merkbaar makkelijker geworden, maar de meeste fans schamen zich hier niet voor. Zware muziek heeft een hogere instapdrempel, dus wie niet bekend is met het werk van Mastodon wordt aangeraden om naar discografie te luisteren, te beginnen met de laatste albums.

We kunnen natuurlijk niet alle interessante rockbands ter wereld kennen. Daarom nodigen we je uit om in de comments over je favoriete bands te schrijven en onze selectie nog nuttiger te maken.

Aanbevolen: