Inhoudsopgave:

Woord van de dag: simulacrum
Woord van de dag: simulacrum
Anonim

In deze sectie ontdekt Lifehacker de betekenissen van niet de eenvoudigste woorden en vertelt hij waar ze vandaan komen.

Woord van de dag: simulacrum
Woord van de dag: simulacrum
Simulacrum
Simulacrum

Geschiedenis

De eerste vermeldingen staan in de Latijnse vertalingen van de filosofische verhandelingen van Plato, die het woord "simulacrum" gebruikte in de betekenis van "kopie van een kopie". Dus voor een filosoof was een simulacrum een tekening in het zand, een afbeelding en een hervertelling van een echt verhaal - alles wat een beeld kopieert, dat op zijn beurt weer een schijn is van iets groters, globaals, goddelijks. Het woord is gebruikt als een filosofische term die in de loop van de millennia op verschillende manieren in verschillende talen is vertaald en die herhaaldelijk de betekenisnuances heeft veranderd.

Het woord kwam in de eerste helft van de 20e eeuw in de moderne taal met de indiening van de Franse filosoof Georges Bataille, die het ook als term gebruikte. Bataille geloofde dat de woorden die we gebruikten om verschillende fenomenen te noemen simulacra zijn, omdat ze niets te maken hebben met de realiteit die ze proberen aan te duiden.

Na Bataille werd het begrip 'simulacrum' ontwikkeld door andere filosofen (met name Pierre Klossowski), maar hun discussies en theorieën gingen nog steeds niet verder dan het kader van de filosofie. Evenals het woord zelf, dat alleen klonk in de ontspannen gesprekken van intellectuelen.

Wijdverbreid in de zin waarin we het vandaag begrijpen, werd het woord ontvangen dankzij de culturoloog, socioloog en filosoof Jean Baudrillard, ook een Fransman.

Het was Baudrillard, die ook wel de intellectuele goeroe van het postmodernisme wordt genoemd, die zijn woord uit wetenschappelijke werken en verhitte filosofische discussies nam.

Door simulacrum begon hij een kopie te begrijpen die geen origineel had, en bracht dit concept over naar het veld van sociologie en massamedia.

In zijn verhandeling uit 1981 "" stelt Baudrillard dat "we in een wereld van simulacra leven". Arbeid heeft geen productieve functie meer, maar is de norm van het leven (iedereen zou een beroep moeten hebben). Nieuws, dat de media talloze keren herdrukt, heeft uiteindelijk niets te maken met echte feiten en vernietigt ze volledig. Zowel werk als nieuws kunnen in deze context simulacra worden genoemd.

Geleidelijk aan begon het woord actief te worden gebruikt op het gebied van reclame en marketing, die zich bezighouden met het kopiëren en doorgeven van verschillende ideeën, afbeeldingen en objecten.

Tegenwoordig kan een simulacrum een billboard-afbeelding zijn die helemaal opnieuw is gemaakt in een grafische editor, videokunst of een handelsmerk dat is gemaakt naar analogie met een bekend merk (bijvoorbeeld Alinka-chocolade en Adibas-sportkleding).

Het concept van het woord (of liever, het beeld dat het noemt) wordt ook gebruikt in de Russische moderne literatuur. Victor Pelevin geeft een populaire definitie in zijn roman "":

Een simulacrum is een soort nep-essentie, een schaduw van een niet-bestaand object of gebeurtenis, die in uitzending de kwaliteit van de werkelijkheid verwerft. […] Kortom, een simulacrum is een manipulatie voor de ogen van de kijker, waardoor hij in het echte landschap een soort wolk, meer of toren opneemt, die eigenlijk uit papier zijn gesneden en geslepen naar zijn oog worden gebracht.

"Batman Apollo" Victor Pelevin

Gebruiksvoorbeelden

  • "In feite was mijn werk een sluw simulacrum - het bestond niet." Victor Pelevin, "Liefde voor drie Zuckerbrins".
  • “En laat de kijker weten - en op een ander niveau weet hij het altijd - dat hij niet direct aanwezig is bij deze scène, die eerder voor hem werd gefilmd door de camera, waardoor hij in zekere zin gedwongen werd deze plaats in te nemen; hij weet dat dit beeld plat is, deze kleuren zijn niet echt, maar een tweedimensionaal simulacrum, met behulp van chemicaliën aangebracht om te filmen en geprojecteerd op een scherm." Jacques Aumont, Alain Bargala, Michel Marie, Marc Vernet, Filmesthetiek.

Aanbevolen: