De creatieve geheimen van Stanley Kubrick

2024 Auteur: Malcolm Clapton | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 04:06

Stanley Kubrick is een van de grootste regisseurs van de 20e eeuw. In dit artikel leer je enkele kenmerken van zijn creatieve wereldbeeld. Tips zijn niet alleen handig voor beginnende filmmakers, maar ook voor alle life-hackers.

Je kunt net zo'n geweldige filmmaker worden als ik als je elke poging weerstaat om je met je werk te bemoeien en jezelf te blijven.

Stanley Kubrick

Stanley Kubrick is een van de beste regisseurs van de twintigste eeuw. Hij stierf op 7 maart 1999. Maar na zijn dood verscheen zijn naam in de aftiteling van minstens 17 films. Hoe is dit mogelijk? Alleen Kubricks filmtalent genoot zo'n eerbied dat velen hun respect wilden uiten in documentaires.

Tijdens zijn creatieve leven regisseerde Kubrick meesterwerken als Trails of Glory, Doctor Strangelove of How I Learned to Stop Worrying and Love the Atomic Bomb (deze film won een Oscar), Barry Lyndon, Full Metal Jacket, 2001: A Space Odyssey " (ook "Oscar")," Eyes Wide Shut "en anderen.

Volgens zijn tijdgenoten was hij in staat succesvolle commerciële producten te creëren zonder in te boeten aan betekenis en artistieke vorm. Hieronder staan enkele van de creatieve geheimen van de grote Stanley Kubrick.

Kijk zoveel mogelijk films

Ik probeer alle films te kijken die uitkomen. Ik heb een filmprojector: foto's, kopieën die ik kan krijgen, kijk ik thuis, zo niet, dan ga ik naar de bioscoop. Maar ik probeer in ieder geval alles in de gaten te houden.

Veel regisseurs klagen: ze hebben zo'n strak schema dat er simpelweg geen tijd is om andermans films te kijken. Als gevolg hiervan ontstaat een paradoxale situatie: ze verwijderen zich van de kunst waar ze geobsedeerd door zijn.

Je moet bijblijven met wat anderen doen. Analyseer het werk van concurrenten, maak deel uit van de gemeenschap en streef naar uitmuntendheid. Hoewel je natuurlijk niet mag vergeten dat de hoofdtaak van de regisseur nog steeds is om te filmen, niet om een film te kijken.

Ga je angst onder ogen

Bij het accepteren van de DW Griffith Award citeerde Kubrick Steven Spielberg in zijn dankwoord, waarin hij verklaarde dat het moeilijkste deel van zijn beroep "uit de auto stappen" is. Dit betekent dat je, om een film te maken, eerst moet beslissen. Het is moeilijk. Je moet de comfortzone verlaten - "stap uit de auto."

Nadat Kubrick zei:

Iedereen die ooit de eer heeft gehad om een film te regisseren, weet dat het soms te vergelijken is met proberen "Oorlog en vrede" te schrijven, zittend op een draaiende carrousel, maar met plezier van het resultaat kunnen er maar weinig dingen in dit leven aan tippen.

Je kunt alles verwijderen

Als het kan worden geschreven, kan het worden gefilmd.

Er zijn geen grenzen tussen verschillende soorten kunst. De meeste films van Stanley Kubrick zijn gebaseerd op literaire werken. Tegelijkertijd merkte de regisseur op dat alle geweldige boeken verenigd zijn door één functie - het is moeilijk en soms onmogelijk om ze over te zetten naar film.

Dit ligt voor de hand, maar het kan tijdens het werk worden vergeten: er zijn geen beperkingen in de bioscoop. Wil je foto's maken van een vliegende man of een beer die nieuwsgierig knielt voor een man? Alles is mogelijk.

Slechts drie dingen

Toen ik mijn eerste film maakte, was wat me het meest hielp, dat mensen het in het begin van de jaren vijftig ongelooflijk vonden. Ze dachten dat het onmogelijk was om zomaar een film te gaan maken. Maar alles is verschrikkelijk eenvoudig. Alles wat je nodig hebt om een film op te nemen is een camera, film en een beetje fantasie.

Toen Stanley 13 was, kocht zijn vader een Graflex-camera voor hem - de jongeman was gepassioneerd door fotografie. Hij werd een officiële schoolfotograaf en in 1946 begon hij te pronken met het tijdschrift Look en verkocht hij zijn foto's.

Het klinkt misschien belachelijk, maar het beste wat jonge filmmakers hoeven te doen is een camera pakken, filmen en een film maken, wat het ook mag zijn.

Dus om te creëren heb je maar drie dingen nodig: een camera, film (in de 21e eeuw hebben we het natuurlijk meer over een digitale camera) en fantasie.

Logisch

De zinloosheid van het leven dwingt een persoon om zijn eigen betekenissen te creëren. Kinderen beginnen het leven met een onbezoedeld gevoel van verwondering, met het vermogen om vreugde te ervaren; maar naarmate ze ouder worden, begint het besef van dood en verval hun bewustzijn binnen te dringen en hun opgewektheid, idealisme en het concept van onsterfelijkheid te verzwakken.

Wanneer een kind opgroeit, ziet hij dood en pijn in de wereld, begint het vertrouwen in goedheid te verliezen. Maar als hij intelligent, sterk en succesvol is, dan kan hij uit deze schemering van de ziel komen. Ondanks zijn besef van de zinloosheid van het leven, zal hij een nieuwe betekenis kunnen vinden, en daarmee vastberadenheid en vertrouwen. Hij zal dat pure gevoel van verwondering waarmee hij werd geboren niet kunnen teruggeven, maar hij zal in staat zijn iets veel sterkers te vormen.

Het meest angstaanjagende feit over het universum is niet dat het vijandig is, maar dat het onverschillig is.

Als we tot overeenstemming kunnen komen met het Universum, de uitdagingen van het leven aanvaarden binnen de grenzen van de dood, dan kan het bestaan van een mens als soort echte betekenis hebben. De allesverslindende duisternis moet echter worden tegengewerkt door zijn eigen licht.

Samenvatting

Stanley Kubrick is een complexe kunstenaar met een vrij eenvoudige filosofie. Hij regisseerde 13 speelfilms, elk met een idee. Hij was verbijsterend en inspireerde tegelijkertijd regisseurs, acteurs en andere werknemers in de filmindustrie.

Deze tips zijn specifiek voor cinematografie, maar ze kunnen ook worden toegepast op het leven. Absorbeer zoveel mogelijk informatie, surf op de creativiteit en zeg "Motor!", Zelfs als je bang bent.