Hoe Xavier Dolan aan het filmen is - een van de meest veelbelovende jonge regisseurs

2024 Auteur: Malcolm Clapton | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 04:06

Lifehacker vertelt over de hoofdthema's van het werk van de getalenteerde provocateur.

Voor het eerst kwam Xavier Dolan op vierjarige leeftijd op de set - zijn vader bracht hem in commercials. Op vijfjarige leeftijd speelde hij al een cameo-rol in een televisiefilm en vanaf dat moment begon hij letterlijk elk jaar in films en tv-shows te verschijnen.

Maar vroege populariteit stond Dolans sociale leven in de weg - hij kon niet eens afstuderen van de middelbare school. En toen, op 16-jarige leeftijd, besloot hij dat hij zelf scripts wilde schrijven en films wilde maken. En al snel werd de jonge Canadees een van de meest veelbelovende jonge regisseurs.

Ik heb mijn moeder vermoord

• Canada, 2009.
• Drama.
• Duur: 96 minuten.
• IMDb: 7, 5.

Hubert, 16, groeit op en probeert zijn alleenstaande moeder te bewijzen dat hij niet langer constante zorg nodig heeft. Hij ergert zich aan de levensstijl en het gedrag van zijn moeder, gekweld door werk en huishoudelijke taken. Ze heeft nooit geleerd om haar liefde voor haar zoon te tonen en kan niet in het reine komen met zijn opgroeien. Daarom verbergt Hubert alle belangrijke gebeurtenissen in zijn leven voor zijn moeder.

Dolan voltooide het script voor de film in 2006 (hij was toen 17), maar kon pas twee jaar later beginnen met regisseren. Hij besloot dat hij de film zelf zou opvoeren en zelf de hoofdrol zou spelen. De jonge regisseur moest zelfs de opnames gedeeltelijk financieren.

Volgens Xavier Dolan is dit een semi-autobiografisch verhaal, omdat hij op dezelfde manier opgroeide zonder vader en veel in zijn eentje leerde. Het openhartige en oprechte beeld werd enthousiast ontvangen op het filmfestival van Cannes, wat de weg vrijmaakte voor de regisseur voor verdere creativiteit.

denkbeeldige liefde

• Canada, 2010.
• Melodrama.
• Duur: 95 minuten.
• IMDb: 7, 2.

De jonge homo Francis en vriendin Marie zijn al heel lang vrienden. Maar op een dag ontmoeten ze de knappe Nicolas, die onlangs in de stad is aangekomen, en beiden worden verliefd op hem. Francis en Marie fantaseren over een nieuwe vriend en dit dreigt hun vriendschap te verpesten.

Na een succesvol debuut bleef Dolan fotograferen in zijn eigen stijl en over onderwerpen die hem nauw aan het hart lagen. Een dubbelzinnige liefdesdriehoek, waar niemand wederkerigheid krijgt, ziet er bijzonder ontroerend uit op zijn foto.

De regisseur verbergt immers, net als zijn personage, zijn homoseksualiteit niet, maar maakt er niet het middelpunt van het verhaal of een doel op zich van. Hij vertelt oprecht en ontroerend over de ervaringen van elk van de personages.

Tegelijkertijd verwijst Xavier Dolan bij het filmen vaak naar de klassiekers van de cinema. In zijn schilderijen vind je verwijzingen naar het werk van Luis Buñuel, François Truffaut, François Ozon en vele andere erkende genieën van de cinema.

Toch Laurence

• Canada, Frankrijk, 2012.
• Drama.
• Duur: 159 minuten.
• IMDb: 7, 7.

Leraar Laurence werkt aan haar eerste dichtbundel. Zowel in zijn werk als in zijn persoonlijke leven met zijn vriend Fred gaat het goed met hem. Hun relatie lijkt harmonieus, maar plotseling kondigt Laurence aan dat ze zich al jaren vrouw voelt en van geslacht wil veranderen.

Voor de derde foto besloot Dolan enigszins af te wijken van de richting die in eerdere werken was uitgezet. Voor het eerst besloot hij de hoofdrol niet zelf te spelen, maar nodigde hij de acteur Louis Garrel uit, bekend van "The Dreamers" van Bernardo Bertolucci. Hij verliet het project echter al snel en werd vervangen door de al even ervaren Melville Poupot.

De lengte van de film is bijna verdubbeld. Gedurende deze tijd kon Dolan, met behulp van zijn favoriete technieken (lange pauzes, slow motion, interessant werk met kleur), een ander controversieel onderwerp volledig onthullen. In zijn foto wordt de nadruk niet alleen gelegd op de veroordeling van de samenleving, maar ook op de twijfels van Laurence zelf. Hij wil Fred immers niet kwijt en voelt zich egoïstisch, omdat hij niet om haar gevoelens geeft.

Tom op de boerderij

• Canada, 2013.
• Drama, thriller.
• Duur: 102 minuten.
• IMDb: 7, 0.

De jonge tekstschrijver Tom arriveert in het dorp voor de begrafenis van zijn geliefde Guillaume. Het bleek dat de moeder van de overledene niet op de hoogte was van de homoseksualiteit van haar zoon en dacht dat hij binnenkort met een fatsoenlijk meisje zou trouwen. Francis, broer van Guillaume, vraagt Tom om het idyllische beeld niet te vernietigen en het bedrog te steunen.

De reactie op Tom on the Farm is rustiger dan bij eerdere films. Misschien wel omdat Xavier Dolan tienerthema's ontgroeid is en openhartige verhalen subtieler en nauwkeuriger begon te filmen.

Daarnaast nam de regisseur voor het eerst een kant-en-klaar toneelstuk als basis, maar bewerkte dit persoonlijk tot een filmscript. Op deze foto is er minder erotiek en provocatie, alles wordt eerder in hints gegeven, meer gericht op de ervaringen van de helden.

Mama

• Canada, 2014.
• Drama.
• Duur: 138 minuten.
• IMDb: 8, 1.

Emotionele alleenstaande moeder Diana haalt haar zoon Steve op van het internaat en besluit een nieuw leven te beginnen. Tegelijkertijd is de man vatbaar voor uitbarstingen van agressie en moet de moeder zich soms zelfs voor hem in de kast verbergen. Er komt onverwachts hulp van een buurman die last heeft van spraakproblemen. Ze begint met Steve te communiceren en de relaties in de familie verbeteren tijdelijk.

Deze film werd door velen beschouwd als de terugkeer van de regisseur naar de oorsprong van zijn werk. Hij nam opnieuw een van de hoofdrollen van Anne Dorval op zich en wendde zich tot het onderwerp van de relatie tussen een moeder en een moeilijke tiener.

Xavier Dolan benaderde het visuele bereik ook op een ongebruikelijke manier: het grootste deel van de film is opgenomen in 1: 1-formaat, dat wil zeggen, het scherm is een vierkant. Maar dichter bij de finale wordt duidelijk dat dit niet alleen werd gedaan omwille van een niet-standaard presentatie - dit is hoe de perceptie van de wereld door de helden wordt weerspiegeld.

De film werd een van de winnaars van het filmfestival van Cannes en ontving de "Juryprijs". En de Canadian Film Academy nomineerde mama in 2015 in 14 categorieën en gaf haar negen prijzen, waaronder Beste Film en Beste Regisseur.

Het is gewoon het einde van de wereld

• Canada, Frankrijk, 2016.
• Drama.
• Duur: 99 minuten.
• IMDb: 6, 9.

Succesvolle schrijver Louis keert terug naar huis na 12 jaar afwezigheid. Maar hij kwam niet alleen om familieleden te ontmoeten. Louis moet hen informeren dat hij terminaal ziek is. Het blijkt echter dat elk van de geliefden ook iets te vertellen heeft, en er is gewoon geen tijd meer voor de tragedie van de schrijver.

"Het is gewoon het einde van de wereld" is het meest intieme verhaal van Dolan. Hij filmde opnieuw op basis van het stuk, en dit voegde wat theatraliteit toe aan de foto. Vrijwel alle actie vindt plaats in één huis en de camera maakt uitzonderlijk close-ups. En tegelijkertijd weet de regisseur niet alleen over het heden te vertellen, maar ook over het verleden van de helden, wat leidde tot wederzijdse grieven.

De film heeft een geweldige cast. Vier uitvoerders van de hoofdrollen - winnaars van de prestigieuze Franse filmprijs "Cesar". Als gevolg daarvan won de film de Grand Prix op het Filmfestival van Cannes - de tweede belangrijkste prijs na de Palme d'Or.

Dood en leven van John F. Donovan

• Canada, 2018.
• Drama.
• Duur: 127 minuten.
• IMDb: 6, 3.

De populaire Amerikaanse acteur John Donovan begint een correspondentie met een 11-jarige jongen uit Engeland die bij zijn moeder woont. Mensen om hen heen leren over hun communicatie, en al snel leidt dit tot onherstelbare gevolgen in het leven van beide helden.

The Death and Life of John F. Donovan is Dolans eerste film in het Engels, en daarvoor draaide hij altijd in zijn moedertaal Frans. De hoofdrol in de film werd gespeeld door Kit Harington, die iedereen kent van Game of Thrones. Maar velen vonden de poging om van festivalcinema naar mainstreamcinema te gaan niet helemaal geslaagd. Bovendien zijn er vanwege de timing van de film enkele verhaallijnen uitgesneden.

Als gevolg hiervan werd de foto cooler begroet dan het eerdere werk van de regisseur. Maar toch, fans van Dolan's werk zullen er controversiële onderwerpen en uitstekend acteerwerk vinden.