15 geweldige films die je nooit zult zien

2024 Auteur: Malcolm Clapton | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 04:06

Tarkovski's Idiot, Aronofsky's Batman en andere legendarische films die nooit zijn gefilmd, te veel veranderd zijn of gewoon verloren zijn gegaan.

Soms hoeft een film niet eens geboren te zijn om geschiedenis te schrijven. Ongerealiseerde plannen of onvoltooide banden in de fantasieën van potentiële kijkers blijven ideaal, en stel je jarenlang voor hoe dit of dat project van de grote meester eruit zou kunnen zien.

1. Hart van duisternis

Een van de grootste regisseurs aller tijden, Orson Welles, wilde in de jaren dertig, voor het begin van zijn geweldige carrière, de beroemde roman van Joseph Conrad naar het scherm brengen. Nu kennen veel mensen het werk "Heart of Darkness" uit de gelijknamige film in 1993, maar het belangrijkste is dat de plot de basis vormde voor de foto "Apocalypse Now".

Wells wilde het verhaal een beetje anders presenteren en alle ervaringen namens de hoofdpersoon laten zien. De regisseur was zelf van plan om in het beeld van Walter Kurtz te verschijnen - in "Apocalypse Now" ging deze rol naar Marlon Brando.

Maar het project bleek te duur en al snel brak de Tweede Wereldoorlog uit, waardoor de huur omlaag ging. En toen besloot Orson Citizen Kane neer te schieten, en Heart of Darkness werd lange tijd vergeten.

Dit schilderij is slechts een van de vele niet-gerealiseerde of onvoltooide ideeën van Wells. Er is bijvoorbeeld het script "The Other Side of the Wind" - de film werd gefinancierd door een van de familieleden van de heerser van Iran, maar na de revolutie werden alle rechten overgedragen aan de nieuwe regering. En de film The Miracle of St. Anne werd zelfs verwijderd, maar het enige exemplaar bleef bij de regisseur zelf en verdween toen.

Veel schetsen en werkframes zijn te vinden door de documentaire The Lost Films of Orson Welles te bekijken.

2. Caleidoscoop

Na het enorme succes van Psycho en het mislukken van Torn Curtain besloot Alfred Hitchcock zijn meest gewelddadige en provocerende film te maken.

De regisseur schreef een script over een knappe maniak die meisjes verleidt en vermoordt. Natuurlijk vonden de bazen van Universal het idee niet leuk, omdat de actie te harde scènes van geweld, moord en zelfs necrofilie bevatte. Maar Hitchcock was zelfs bereid om het budget zo laag mogelijk te houden om het idee te realiseren: ze zouden de foto exclusief met een handcamera schieten en weinig bekende artiesten voor de hoofdrollen nemen.

Maar toch heeft "Caleidoscope" nooit het daglicht gezien. Volgens geruchten werd Hitchcock uiteindelijk van de onderneming afgeraden door de beroemde Francois Truffaut. De oprichter van de Franse "new wave" zelf, die ooit graag de kijker provoceerde, was te geschrokken van het script. Er zijn nog maar een paar kleurtestscènes van de monsters over.

3. Duin

Deze foto wordt vaak 'de beste niet-bestaande film' genoemd. Avant-garderegisseur Alejandro Jodorowski besloot in de jaren zeventig een grandioze film te draaien naar het boek van Frank Herbert. Hij veranderde de plot van het origineel enorm: nu bleek Paul Atreides een kloon te zijn, gemaakt uit het bloed van zijn castraatvader. En in de finale van de nieuwe versie stierf de hoofdpersoon, maar de planeet zelf kreeg intelligentie en ging door de ruimte reizen.

Om zijn idee uit te voeren, nodigde Jodorowski kunstenaars Jean Möbius Giraud en Hans Rudy Giger uit. Samen bedachten ze een visueel concept en creëerden ze een enorm storyboard-boekdeel. Heldere en totaal verschillende artiesten werden uitgenodigd voor de hoofdrollen: David Carredine, Mick Jagger, Orson Welles en zelfs Salvador Dali. En de muziek zou geschreven zijn door de Pink Floyd-groep.

Jodorowski stuurde het script en storyboards naar alle studio's. Maar met één feit hield ik geen rekening: de film bleek 12 of zelfs 20 uur te duren. Natuurlijk heeft niemand zich ertoe verbonden een dergelijk project uit te voeren.

De regisseur zei later dat George Lucas veel van de ideeën voor zijn Star Wars uit zijn script had gehaald. Hier is echter geen bevestiging van. In 2013 werd de documentaire film "Khodorovsky's Dune" uitgebracht, waar de auteurs over hun ideeën spraken.

4. Napoleon

De jaren zeventig zouden kunnen worden gekenmerkt door de release van een groots historisch canvas van de maker van de film 2001: A Space Odyssey. Stanley Kubrick nam zich voor om alle details van de biografie van Napoleon te bestuderen. In de rol van keizer zag hij David Hemmings en Josephine zou worden gespeeld door Audrey Hepburn.

De omvang van het idee wordt ook benadrukt door het feit dat de Roemeense regering voorbereidingen trof om de regisseur te voorzien van ongeveer 50 duizend soldaten voor gevechtsscènes. Misschien zou deze film een triomf kunnen zijn voor de reconstructie van historische gebeurtenissen.

Maar begin jaren zeventig werden twee films over de Napoleontische oorlogen van Sergei Bondarchuk tegelijk uitgebracht: eerst "War and Peace", en vervolgens de rampzalige film "Waterloo". En toen betwijfelden de producenten dat de wereld nog een verhaal over de beroemde keizer nodig had, en alle ideeën van Kubrick werden begraven.

5. Ronnie Rocket

Zelfs na de release van zijn eerste zwart-witfilms "Eraser Head" en "The Elephant Man", kondigde David Lynch aan dat zijn volgende project "Ronnie Rocket" zou zijn. Dit is het verhaal van een dwerg die kan worden aangedreven door elektriciteit uit het lichtnet. Gaandeweg leert hij energie te gebruiken voor vernietiging en maakt hij ook muziek met zijn hulp. De held neemt het pseudoniem Ronnie Rocket en gaat op pad om de rockscene te veroveren.

Het is gemakkelijk te zien dat deze ideeën worden weerspiegeld in Twin Peaks en de volledige prequel, Fire Come With Me. Dwarf Kid Mike (ook bekend als Hand, of Man from Another Place) hint herhaaldelijk op de verbinding van de bewoners van de Black Lodge met elektriciteit.

Ronnie Rocket is nooit gemaakt, maar David Lynch blijft het jaar na jaar zijn volgende project noemen. Hoewel, gezien de afkeer van de regisseur voor vragen over plannen, kan dit allemaal alleen maar bedrog zijn.

6. Idioot

De grote regisseur Andrei Tarkovsky droomde er jarenlang van om Dostojevski's roman De idioot te verfilmen. Hij wilde het verhaal eerst vertellen vanuit het oogpunt van prins Myshkin en vervolgens vanuit de kant van Parfion Rogozhin. Hoogstwaarschijnlijk zou het een seriefilm zijn. Volgens geruchten werd de rol van Rogozhin voorspeld aan Alexander Kaidanovsky, en Myshkin zou kunnen worden gespeeld door de regisseur zelf of een beginnende acteur.

Het management van het Staatscomité voor Cinematografie heeft echter al meer dan 10 jaar geen toestemming gegeven om het project uit te voeren, wat de weigeringen motiveerde met de hoge kosten, dubbelzinnige inhoud en onvoldoende ervaring van de auteur. Gedurende deze tijd had Tarkovsky het script al volledig uitgedacht en zich zelfs voorgesteld hoe de slotscène eruit zou zien. Maar het filmen is nooit begonnen.

Goskino gaf pas in 1983 toestemming, maar een jaar later kondigde Tarkovski al aan dat hij niet zou terugkeren naar de USSR. Vervolgens werd de waarschijnlijkheid besproken om de film in Italië op te voeren. Maar het kwam nooit ter zake, bovendien zag de auteur in de rol van Nastasya Filippovna alleen Margarita Terekhova.

7.900 dagen

Nu is het moeilijk te geloven, maar na het filmen van de film "Once Upon a Time in America" was Sergio Leone van plan een foto te maken van de blokkade van Leningrad. De regisseur was erg onder de indruk van het boek van de Amerikaanse journalist Harrison Salisbury "900 dagen", en de meester besloot de echte gebeurtenissen over te brengen naar de grote schermen.

Leone schrijft al jaren een script dat voor een westers publiek begrijpelijk zal zijn. Als gevolg daarvan maakte hij een Amerikaanse correspondent in een belegerde stad als hoofdpersoon. Sergio was van plan om de hoofdrol van Robert De Niro op zich te nemen. Zoals gepland begon de film met een scène waarin het orkest Sjostakovitsj' Zevende symfonie uitvoerde, waarna de actie overging in een grootschalig gevecht.

In 1989 bezocht Sergio Leone Lenfilm, waar hij ermee instemde om te filmen. Maar hij stierf kort daarna en begon nooit aan zijn werk.

8. Kruistocht

Na een succesvolle samenwerking in de fantasy-actiefilm Total Recall, besloten Arnold Schwarzenegger en regisseur Paul Verhoeven om een grootschalig historisch canvas over de Eerste Kruistocht te maken. De filmmakers wilden iets niet minder grandioos dan "Lawrence of Arabia" uitbrengen en zijn zelfs begonnen met de voorbereidingen voor het filmen. In Spanje bouwden ze het decor en de scenarioschrijvers dachten na over de vechtscènes.

Maar toen bleek dat zo'n foto meer dan $ 100 miljoen zou kosten, en de studio durfde dat soort geld niet te investeren. De financiering werd stopgezet en het project werd bevroren.

9. Batman

Na het mislukken van Batman & Robin, maar voor de start van Christopher Nolans The Dark Knight-trilogie, had regisseur Darren Aronofsky de donkerste versie van het verhaal van de man in het vleermuiskostuum kunnen maken.

Als basis voor het project nam hij de strip "Batman: Year One" van Frank Miller en voegde er nog meer wreedheid aan toe. Volgens het idee van Aronofsky verloor Bruce Wayne na de dood van zijn ouders zijn familiefortuin en werkt hij als monteur. En 's nachts vecht hij tegen criminelen, en zonder hightech gadgets en misschien zelfs zonder pak. Catwoman in deze versie blijkt een prostituee te zijn, en de foto zelf begon met het plan van commissaris Gordon om zelfmoord te plegen.

Voorheen werd aangenomen dat de regisseur dezelfde Christian Bale in de hoofdrol zag, die later bij Nolan terechtkwam. Maar toen zei Aronofsky dat hij de meester van transformaties Joaquin Phoenix wilde uitnodigen voor de rol van Batman. Het is ironisch dat deze acteur nu de Joker heeft gespeeld in een solofilm over het personage.

Het project bleef in de ontwikkelingsfase. En de vorming van de held werd getoond in de film "Batman Begins". Het bevat ook enkele ideeën uit de strips van Miller, maar in een veel lichtere versie.

10. Superman leeft

Eind jaren negentig had Tim Burton, die ooit Batmans verhaal opnieuw op een duistere, meer gotische manier bracht, ook Superman kunnen aanpakken. Na het verlaten van de franchise had de regisseur twee grote mislukkingen: "Ed Wood" en "Mars Attacks!" Dus terug kunnen keren naar de superheld die hem beroemd maakte, leek een geweldige manier om terug te keren naar een succesvolle cinema.

De originele versie van het script is geschreven door Kevin Smith en Nicolas Cage werd uitgenodigd om de hoofdrol te spelen. Maar na Burton's betrokkenheid bij het werk, veranderde de plot veel. Dit werd het grootste probleem van het project. De nieuwe scenarioschrijver ging te los met de personages uit de strips en overlaadde tegelijkertijd het verhaal met wreedheid. Ze beloofden de plot opnieuw te herschrijven, maar tegen die tijd was het oorspronkelijke plan om een film uit te brengen voor het jubileum van de held al mislukt.

Ze besloten het project uit te stellen, en toen werd Tim Burton meegesleept door het filmen van "Sleepy Hollow", en na verloop van tijd werd Superman gewoon vergeten.

11. Buitenaards-3

Hier moet je meteen een reservering maken: de film "Alien-3" werd nog steeds gefilmd, maar de definitieve versie, die werd geregisseerd door David Fincher, verschilt sterk van de oorspronkelijke ideeën. Het projectscript werd meerdere keren volledig herschreven. Voor de eerste versie was de auteur van "Neuromancer" William Gibson verantwoordelijk. De plot was gericht op twee machtige bedrijven van de aarde (een toespeling op de Koude Oorlog) die proberen het perfecte wapen te maken en xenomorf-DNA voor mensen aan te passen.

Maar vooral droomden fans ervan de belichaming van het script van Vincent Ward en John Fasano te zien. Ze wilden de actie overbrengen naar het klooster, dat zich op een houten planetoïde bevindt. Het was daar dat Ripley opnieuw te maken krijgt met een Alien, of liever een hybride van een xenomorf en een schaap. Het probleem is dat de planeet wordt bewoond door retrograde monniken die weigeren de heldin te geloven.

Maar het project werd nog een paar keer herwerkt, de scenarioschrijvers werden veranderd en als resultaat werd het houten klooster veranderd in een gevangenis, en de monniken - in gevangenen.

12. Gladiator 2

Iedereen weet dat in de finale van Ridley Scott's epische film de hoofdpersoon, de gladiator Maximus, stierf. Maar dat weerhield schrijver en muzikant Nick Cave er niet van om met een vervolg op het verhaal te komen. Volgens zijn idee gaven de Romeinse goden Maximus leven en veranderde hij in een onsterfelijke krijger die deelneemt aan alle grote wereldconflicten tot in onze tijd.

Het is moeilijk te zeggen wat er van deze onderneming zou komen, aangezien het idee op geen enkele manier past bij het origineel. Bovendien wilde Cave een deel van het complot wijden aan hoe Maximus wordt aangeboden om Jezus Christus te doden.

Het is niet bekend wat de auteurs er precies van weerhield om het idee tot leven te brengen. Volgens de ene informatie vond Russell Crowe het script niet leuk, volgens een andere was de acteur niet tegen de hoofdrol in een vervolg, maar hij wilde dat de plot zou worden opgedragen aan de zoon van de held van het eerste deel, en de studio financiering geweigerd. Hoe het ook zij, de film heeft het filmstadium nooit gehaald.

13. Cleopatra

Deze film is een iets ander verhaal. Het werd eigenlijk gefilmd in 1917 en het bleek een van de meest ambitieuze filmprojecten van die tijd te zijn. Cleopatra werd gespeeld door de actrice Teda Bara - een van de belangrijkste sekssymbolen van het begin van de eeuw. Meer dan tweeduizend mensen namen deel aan de menigte.

In totaal kostte het project voor die tijd een onvoorstelbaar bedrag - 500 duizend dollar. Het kenmerkte grootschalige scènes en decoraties. De auteurs lieten zich ook veel provocaties toe - de heldin verscheen bijna naakt in het frame.

Helaas is het niet meer mogelijk om deze toonaangevende film van het begin van de 20e eeuw te zien. Het enige exemplaar ervan brandde in 1937 af bij een brand in Fox Studios, samen met het meeste werk van Teda Bara.

14. Apostel

Er wordt vaak vermeld dat Walt Disney's Sneeuwwitje en de zeven dwergen de eerste volledige tekenfilm in de geschiedenis is. In feite is dit niet het geval. In 1917 maakte de Argentijnse animator Quirino Cristiani de satirische animatiefilm Apostle, die ongeveer 70 minuten duurde.

De cartoon vertelt hoe president Ipolito Yrigoyen naar de hemel ging. Daarna wilde hij zijn geboorteland Buenos Aires zuiveren van misdaad en corruptie, maar hij vernietigde het per ongeluk.

De auteur gebruikte kleine modellen van gebouwen en platte poppen, die hij rond de geschoten achtergrond bewoog. En hij werkte op het dak van zijn huis om natuurlijk licht over te brengen.

De cartoon werd uitgebracht en werd zelfs een succes. Maar later trof hem een tragisch lot. De meeste exemplaren werden in die tijd niet bewaard, maar gesmolten voor kammen. En het enige overgebleven exemplaar brandde uit bij een brand.

15.100 jaar

En tot slot, een volledig uniek geval. Deze film is gefilmd en het enige exemplaar is veilig en wel. Maar dat zie je pas na 100 jaar.

Regisseur Robert Rodriguez creëerde dit project voor het cognacmerk Louis XIII. De hoofdrol werd gespeeld door John Malkovich. Afgaande op de trailers die op internet staan, vertegenwoordigt de plot verschillende opties voor de ontwikkeling van de toekomst: van geavanceerde technologie tot de vernietiging van de beschaving.

Een kopie van de tape werd in een speciale capsule geplaatst en verborgen in de kelders van het Louis XIII-gebouw in Frankrijk. Het zal mogelijk zijn om het te openen op 18 november 2115.

Dit is natuurlijk allemaal een reclamecampagne van een merk. Maar het belangrijkste is dat de film echt bestaat en goed is.