Waar haal je tijd voor je favoriete hobby en hoe maak je er je beroep van

2024 Auteur: Malcolm Clapton | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 04:06

Een fragment uit het boek over hoe je je eigen strip kunt tekenen zonder op inspiratie te wachten, en wat je vervolgens moet doen.

Hoe leuk is het om aan een project te werken?

"Mensen met een specialiteit die met tekenen te maken hebben, houden niet van het woord 'inspiratie'", zegt Uryryuk, de maker van de strips "De zee maakt zich zorgen" en "Vuil en gekibbel".

Maar dit hoofdstuk gaat over inspiratie. En ook over de systematisering van het werk en het kunnen afmaken wat begonnen was.

Aan de slag gaan is altijd makkelijk… Vol plannen en enthousiasme is de horizon bedrieglijk dichtbij. Maar elke dag een stripverhaal maken, soms door luiheid en "ik wil niet" het opnieuw te doen, zonder de interesse en focus te verliezen, is niet eenvoudig.

Alexander Ex Makarov-artiest

Interessant is dat scenarioschrijvers eerder dan kunstenaars zeggen dat ze in inspiratie geloven. Maar de auteurs van zowel teksten als afbeeldingen zijn van mening dat het niet mogelijk zal zijn om er alleen op te bouwen.

Evgeny Matskevich werkt als piccher in het Obrazach-publiek en maakt wetenschap populair met behulp van grappige memes. Na duizenden foto's en strips met collega's te hebben gemaakt, kwam hij tot de conclusie dat inspiratie een soort mythe is en creativiteit een vaardigheid is die kan worden verbeterd door constante training: "Het heeft geen zin om te wachten op inspiratie. Wanneer je voor een creatieve taak staat en elke dag interessante ideeën moet genereren, hoef je alleen maar te beginnen met tekenen."

Volgens scenarist en redacteur Mikhail Zaslavsky is het zinvol om vooral over inspiratie te praten in de context van auteursstrips - individuele projecten die zijn geschreven en getekend, omdat ze werden meegesleept door het idee.

"Dit is hoeveel van wat werd gedaan tijdens de stripclub" Com "werd uitgevonden, - merkt hij op. - Sinds 1992 werk ik in tijdschriften, drukkerijen, en dit is de productieketen, verplichtingen, deadlines die niet kunnen worden geschonden. Zij zijn de belangrijkste werkmotivatie."

Er is geen motivatie. Er zijn slecht uitgewerkte ideeën waarvan nog niet duidelijk is hoe ze moeten worden uitgevoerd. Nog een creatieve burn-out, die om de een of andere reden 'gebrek aan motivatie' wordt genoemd.

Tanya Papusheva kunstenaar en co-auteur van de "Scrolls of Erundza" webstrip

Andere stripartiesten kunnen nog steeds zeggen wat hen helpt op het goede spoor te blijven.

Scenarist Kirill Kovalchuk (strip "The Grey Days of Magicians") observeert schrijvers, artiesten, muzikanten op Instagram en op Facebook: "Ik begrijp dat ik niet slechter wil zijn … Mensen inspireren. Degenen die verdienen en leven van waar ze oprecht van houden."

Als er een goed script en verhaal is waar je vertrouwen in hebt, is de kans groot dat je niet wordt afgeleid van het tekenproces. Het enige dat overblijft is het maken van een goed script.

Oom Wind schilder

De reden om een strip te maken kan deelname aan een themawedstrijd, festival, challenge zijn. Kijk voor degenen waar je geïnteresseerd bent in de taak, prijzen of het niveau van de jury en deelnemers.

Tatiana Lepikhina (Sideburn004) heeft prijzen gewonnen in drie internationale mangacompetities. Het belangrijkste dat volgens haar de overwinning geeft, is zelfvertrouwen en de mogelijkheid tot verdere groei.

Sinds 2002 wordt in Moskou het International Festival of Drawn Stories "KomMissia" gehouden. Hij zette Yevgeny Bornyakov, Ivan Shavrin en andere auteurs ertoe aan om te beginnen met creëren.

In St. Petersburg is Boomfest een soortgelijke katalysator geworden. Dankzij hem begonnen Olga Lavrentieva en Yulia Tar aan strips.

Vaak duwt het bekijken van andermans werk je naar je stripverhaal. Dit is hoe cartoonist en stripschrijver Nick Aragua het beschrijft: "Kijk," zegt het verhaal, "je had ook aan mij kunnen denken als je niet aan het rommelen was. Ga en probeer iets beters te doen."

North Carolina geeft kracht aan de mogelijkheid om te publiceren: "Het geluk begon me te overweldigen, zelfs toen de eerste keer dat ze van de uitgever schreven:" Laten we je publiceren ". Ik leefde op een blij gevoel en tekende een half jaar lang een strip, waar ik me 's avonds in verdiepte."

Een manier om jezelf te mobiliseren is door duidelijke deadlines te stellen.

Sergey Redisoj Klyuchnikov herinnert zich dat de strip "Shura and the Moon Flower" speciaal werd voorbereid voor het BigFest-festival. Er was tijd nodig om te tekenen, aan de uitgever te laten zien en af te drukken: “Ik schaamde me al om in de stripzone, op de Alley of Authors, te zitten met stickers, ansichtkaarten, insignes en kunstboeken. Er is een taak, een deadline. Dus je probeert er binnen te blijven, al het mogelijke en onmogelijke te doen."

Bulat Gazizov, de tekenaar van de strip "Concept: de vierde deur", stelt dat als er niets van je tijd komt, je niet zult merken wat niet werkt. Maar om je werkvermogen niet te verliezen, moet je pauzes nemen, bijvoorbeeld je favoriete game spelen, een wandeling maken of naar de film gaan, en het beste is om op te warmen en te sporten."

En de sterkste motivatie is de reactie van de lezers.

Interne koppigheid, vertrouwen in de branche en liefde voor hun werk helpen daarbij. Soms wordt de concurrentie aangewakkerd, soms - het ontbreken van een stuk dat je graag in de schappen zou zien. Maar wat vooral inspireert, zijn de feedback en reacties van de lezers, het besef dat je iemand hebt geïnspireerd of gewoon iemands dag beter hebt gemaakt …

Julia Varasabi

Waar kan ik de tijd vinden?

Zolang strips een hobby zijn en geen bron van inkomsten, moet je bedenken hoe je er tijd voor kunt vrijmaken.

Het moeilijkste bij het maken van strips, volgens Anton Savinov, is om het te combineren "met geld verdienen, familie en slapen".

Oleg Tishchenkov, auteur van de boeken "The Cat", "Fairy Tales of Robots" en anderen, zegt dat wanneer tekenen geen beroep is, het moeilijkste is om geen personage of plot te bedenken ("dit kan gedaan door de hond uit te laten of bij lezingen"), waarom zou je er anders een paar weken arbeid aan verspillen.

"De tijd is altijd kort", zegt Varvara Tomato. Prioritering en planning helpen daarbij. Varvara deelt een oefening die ze leerde tijdens haar deelname aan het internationale project "24 Hours of Comics": "Het punt is dat je een onderwerp in een dag krijgt, je kunt het sneller doen, je moet een compleet verhaal van 24 pagina's. Het bleek moeilijk voor mij, maar ik heb een uitstekende ervaring opgedaan met snel werken, besluitvorming, het vinden van nieuwe bewegingen die niet typisch voor mij zijn."

Ik stel mezelf deadlines, plan elke dag en werk. Het helpt dat ik heb geleerd om na te denken, uit te vinden, te reflecteren, opties voor schetsen in mijn gedachten voor te stellen als ik iets heel anders doe, bijvoorbeeld naar de winkel gaan, koken, de vloer wassen.

Barbara Tomaat

Een voorbeeld van planning wordt gegeven door Elizaveta vitaRäven Voronina, stripauteur, docent en theoreticus van de stripwetenschap. Doordeweeks maakt ze met horten en stoten gedetailleerde schetsen en in het weekend de laatste pagina's. Het gemiddelde is twee pagina's per week en je kunt berekenen hoe lang het duurt om de uiteindelijke strip te maken: "Je moet overal werken. Storyboardminiaturen worden gemaakt bij bushaltes, in wachtrijen voor dokters, bij de bank, op het postkantoor… Daarna gun ik mezelf meestal een paar maanden rust, maar ik schrijf nog steeds stukjes script en teken concepten met horten en stoten begint."

Dmitry Osipenko, wiens gepubliceerde werken onder meer The Bronze Horseman zijn, een komische bewerking van het gedicht, bereidt ook een dagelijks plan voor om de deadline te halen. Maar het plan helpt niet: "Ik blijf de helft van de tijd bij Pinterest, en de rest … ik probeer alles te doen."

Lena Murzina componeert strips op weg naar huis van haar werk: "Het is gaaf om in de bus verhalen te bedenken, waarschijnlijk omdat ramen net panelen van pagina's zijn."

Dmitry Nikls Nikulushkin stelt voor om het belang van zaken te beoordelen. Alles onder de rating van een strip kan worden 'veroordeeld'. Als de strip zelf op de laatste plaats staat, is dit een reden om na te denken of je het op je wilt nemen.

Volgens Andrey Plotnik, die Borgoth the Ravager en The Island of Maniacs tekende, "als je minstens een uur per dag aan je hobby kunt besteden, heb je al genoeg tijd om strips te maken … Sommigen slagen erin om een pagina te maken over een uur. Ligt eraan welke stijl je gebruikt."

Bij het maken van een stripboek, waar geen tijd voor is, is de basisregel: "Geen dag zonder lijn." Het belangrijkste is regelmaat. Ik werk bijvoorbeeld 2-4 uur per dag aan de strip "Expeditie". Ik sta vooral om zes uur 's ochtends op. De zaken gaan natuurlijk langzaam vooruit, het is in de loop van het jaar met 30 procent vooruitgegaan, maar het gaat nog steeds vooruit.

Vladislav Serov

Oleg Grin, de tekenaar van de strip Pasha Technic, creëerde het parallel met zijn werk als ontwerper: "Er zijn geen trucs. Als je wilt, schilder je, zo niet, dan schilder je niet. Om zes uur 's avonds is de werkdag voorbij en begin ik aan strips, teken ik tot drie uur 's ochtends, met meer werkdruk - tot vijf of totdat ik fouten begin te maken door vermoeidheid."

Bij Bubble werk ik 's nachts omdat mijn hoofdtaak is als conceptartiest in de gamesindustrie. Om alles te doen, moet je veel opofferen, soms in het weekend, maar als je van je werk houdt, is het een plezier.

Eric Erik-diziron Bragalyan

Ivan Khoroshev stelt voor om samen te werken met schrijvers, redacteuren en andere artiesten: "Je hoeft niet de held te spelen en alles alleen te doen." En hij voegt eraan toe dat het vermogen om in een team te werken ook van pas zal komen voor degenen die besluiten het leven niet met strips te associëren.

Wanneer u het werk deelt met een scenarioschrijver of colorist, kunt u elkaar motiveren en verantwoordelijkheid nemen voor deadlines, niet alleen voor u … Is timemanagement uw zwakke punt? Zoek een ploeg.

Julia Varasabi

Om tijd te besparen, kiezen veel auteurs voor korte strips - strips. Met hen kun je "vlam vatten met een idee of een goede grafische oplossing en alles snel doen, zonder tijd te hebben om af te koelen", zegt striptekenaar Ilya Lizard Yudovsky.

Dmitry Narozhny, auteur van de collectie "Vitaly. Een ouderwetse Illustrator", zegt: "Ik heb mijn vaardigheid al heel lang opgespaard. Veelvoorkomend probleem: "Ik ben nog niet goed genoeg." En toen, onder de 40, besloot hij dat hij niet kon wachten en begon hij strips te tekenen. Het leek me dat wat een schrijver op tientallen pagina's zou schrijven, ik sneller en mooier zou tekenen en zonder enige vaardigheid in schrijven. Niet echt. Maar ik begon comfortabel - zwart-witte streep."

Anastasia Kiseleva, maker van de Cathvader-illustraties. Dezelfde illustrator ", publiceert strips voor drie of vier frames: "Soms is het mogelijk om in 20 minuten een stripverhaal te tekenen, als het idee leuk is en je het tot leven wilt brengen."

Toch nog een tip: neem de tijd.

Denk niet dat strips een groot en tijdrovend bedrijf zijn. Met deze houding komt er niets van terecht. Je moet gewoon elke dag een klein beetje doen. En er zal succes zijn. Voel je vrij om te onderbreken voor andere verhalen, want je kunt het beu worden om lang aan dezelfde strip te werken.

Ilya Oboechov

Anna Lumbricus Suchkova zegt dat ze 10 jaar lang geen grote strip kon voltooien, er waren altijd gevallen. In haar ervaring is 'geen tijd' een illusie, zelfbedrog: 'Ik overwoog de prioriteiten, realiseerde me dat het tijd was om de schulden te dichten en schilderde in korte tijd 50 arbeidsintensieve en pittoreske bladen. Ik heb een klein kind, huishoudelijke taken en freelance werk … Ik kon de strip afmaken omdat ik een verlangen had. Voor geld met deadlines en wachtende klanten is het gemakkelijk om snel te werken. Wanneer er geen opdrachtgever is, lijkt het erop dat het project zal wachten. En als er een verlangen is, wordt de tijd gevonden."

Dmitry Lyashchenko is de hoofdredacteur van Cityselebrity, het grootste crowdsourcingplatform in Rusland. Het helpt mensen in zichzelf te geloven en hun talenten te onthullen, en werkgevers vinden de beste werknemers en creatieve oplossingen voor hun problemen.

Voor het boek Hoe te overleven in de stripindustrie. Advies van professionals”Dmitry sprak met honderden stripartiesten. Hij heeft hun expertise verzameld in een gids voor iedereen die droomt van een carrière in de industrie. Je leert de antwoorden op de belangrijkste vragen, leert personages te creëren en scripts te schrijven en begrijpt wat je moet doen als de strip klaar is.