Wat interessant is aan de serie "Confrontation" - de aanpassing van de roman van Stephen King

2024 Auteur: Malcolm Clapton | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 04:06

Een grootschalig project met een sterrencast boeit met de kwaliteit van filmen en relevante onderwerpen. Er zijn wel nadelen.

Op 18 december begon op de CBS All Access-streamingdienst (in Rusland - op Amediateka) de verfilming van de meest omvangrijke roman van Stephen King, Confrontation.

Het post-apocalyptische boek werd al in 1994 uitgebracht als een vierdelige ABC-miniserie en de klassieke versie heeft veel fans. Het project kende echter een aantal grote problemen.

Ten eerste was het onmogelijk om in een kleine tijdwaarneming een werk van duizend pagina's te passen, dat King zelf een analoog wilde maken van "The Lord of the Rings". Daarom werd de plot ingekort en werden veel van de personages verwijderd.

Ten tweede lieten de bescheiden budgetten van de televisie in de jaren negentig het niet toe om de omvang van de tragedie te tonen die wordt beschreven in de literaire "Confrontatie". En veel van de secundaire acteurs speelden ronduit slecht - de hele actie was gebaseerd op verschillende uitvoerders van de hoofdrollen. Bovendien dwong de televisiecensuur enkele gewelddadige scènes te verwijderen.

Als gevolg hiervan schold Stephen King, die zelf het script schreef voor de verfilming van 1994, het resulterende project uit.

Daarna spraken ze jarenlang over een volledige versie of trilogie voor grote schermen. David Yates, Ben Affleck en Scott Cooper waren betrokken bij de ontwikkeling en sinds 2014 is regisseur Josh Boone aan de film toegewezen.

Na de verkoop van de rechten op de verfilming van CBS Films werd het formaat veranderd naar serieel en kwam het eindelijk tot filmen.

Voor een deel was zo'n lange beproeving in de productie gunstig voor het project. Auteurs van de nieuwe versie Josh Boone (regisseur van Fault in the Stars and the rampzalige New Mutants) en Benjamin Cavell (schrijver van Homeland en Dastardly Pete) kregen negen uur schermtijd, een indrukwekkend budget, steun van Stephen King zelf en vrijheid in gewelddadige scènes.

De pers kreeg de kans om ongeveer de helft van het seizoen mee te kijken. Maar nu kunnen we zeggen dat de verfilming er spannend en erg emotioneel uitziet. Al verpesten de onnodig verwarrende presentatie en accentverschuiving soms het gevoel.

Langzaam vertellen

Een dodelijke griep ontsnapt uit een militair laboratorium in de Verenigde Staten, dat binnenkort Captain Torch zal worden genoemd. Alle geïnfecteerden sterven eraan en minder dan 1% van de bevolking heeft immuniteit.

Na een paar maanden blijven alleen individuele overlevenden op aarde, die zich in groepen verzamelen. Sommige mensen hebben dezelfde dromen: ze worden opgeroepen door de oude moeder Abagail (Whoopi Goldberg). Samen organiseren ze een commune en proberen ze een nieuwe samenleving op te bouwen.

Anderen worden aangetrokken door de sinistere Randal Flagg (Alexander Skarsgard), die over bovennatuurlijke krachten beschikt. Nadat hij zich in Las Vegas heeft gevestigd, is hij van plan de wereld over te nemen. Maar hiervoor moet hij de volgelingen van moeder Abagail vernietigen.

Het is moeilijk om de plot van "Confrontation" in meer detail te beschrijven: in de serie zijn er, net als in het originele boek, slechts meer dan een dozijn hoofdpersonen en elk heeft zijn eigen verhaal. Bovendien is er op de achtergrond een verhaal over het begin van de pandemie en het leven van de samenleving na de apocalyps.

Hiermee is de grootste moeilijkheid van de verfilming verbonden: de kijker moet vanaf de allereerste afleveringen bij het verhaal worden betrokken, maar tegelijkertijd tijd hebben om over alle hoofdpersonen en gebeurtenissen te vertellen. Om deze taak het hoofd te bieden, gebruiken Boone en Cavell twee technieken. Een ervan ziet er erg succesvol uit, maar de tweede staat vaak alleen maar in de weg.

De hoofdpersonen worden niet allemaal tegelijk geïntroduceerd. Elk van de eerste afleveringen introduceert twee of drie personages, waardoor alle verhalen geleidelijk aan elkaar worden verbonden. Het begint allemaal met de belangrijkste: de goedaardige Stu Redman (James Marsden), die het allereerste begin van de verspreiding van het virus opving, de beruchte tiener Harold Lauder (Owen Teague) en Frannie Goldsmith (Odessa Young), met wie hij is verliefd.

Daarna worden ze vergezeld door muzikant Larry Underwood (Jovan Adepo) en Nadine Cross (Amber Heard), die op mystieke wijze wordt geassocieerd met Flagg. En geleidelijk verzamelt de serie alle belangrijke personages, zodat de kijker elk van hen kan onthouden en kennis kan maken met de achtergrond zonder het risico van verwarring.

Maar met de chronologie van de gebeurtenissen handelden de auteurs niet erg goed. Om de kijker meteen te lokken met zijn globaliteit, wordt de plot van de serie niet-lineair onthuld. En door de overvloed aan flashbacks lijkt de actie te rafelig.

De belangrijkste gebeurtenissen vinden plaats na de pandemie, toen de meeste mensen uitstierven. Maar wanneer de auteurs over elke held praten, wordt alles enkele maanden geleden uitgesteld, tot het begin van de infectie. En in deze flashbacks glippen ook herinneringen aan eerdere gebeurtenissen door.

Natuurlijk proberen de auteurs de actie visueel in te delen. Maar dergelijke "sprongen" zijn alleen gerechtvaardigd in tv-programma's zoals "Darkness" of "Lost", waar dit een belangrijk onderdeel van de spanning is en in staat is om de houding ten opzichte van de helden op elk moment te veranderen. Helaas, in "Confrontation" belemmert een dergelijke complexiteit alleen de onderdompeling in de actie: de personages van de personages zijn vrij eenvoudig en invoegingen uit het verleden voegen alleen maar details toe.

Maar waarschijnlijk, dichter bij de finale, zullen ze de overvloed aan flashbacks kwijtraken en zal de plot lineair en coherenter worden.

De verscheidenheid aan helden en hun relatie

Een groot pluspunt van dergelijke verhalen is dat letterlijk elke kijker er het personage in vindt dat het dichtst bij hem staat. Voor de duidelijkheid, je kunt je "The Lord of the Rings" herinneren, die King wilde imiteren. Sommige lezers en kijkers hielden van Frodo, anderen van Aragorn en weer anderen van Gandalf of Legolas.

"Confrontatie" op dezelfde manier stelt je in staat om je huisdier te benadrukken en je zorgen te maken over zijn lot, door alle soorten en karakters te bieden. Bovendien worden de meeste, in tegenstelling tot de oude versie, gespeeld door beroemde acteurs.

Helaas kregen ze niet allemaal de ruimte om zich te ontwikkelen. De hoofdpersoon, Stu Redman, verandert in het hele plot niet. Het lijkt erop dat James Marsden niet snel uit het te simpele beeld van een "good guy" zal kunnen komen - hij is precies hetzelfde als in "Sonic the Movie" en in "Westworld". Zijn karakter heeft zelfs de scherpte verloren die Gary Sinise had in de versie uit 1994.

Daarentegen wordt Franny's ontwikkeling uitstekend weergegeven. Odessa Young, die onlangs schitterde in de voorloper van "Euphoria" - de film "Nation of Assassins", bewijst eens te meer dat ze de ontwikkeling van de karakters van haar karakters heel subtiel uitwerkt.

En het ziet er des te vreemder uit dat de geschiedenis van de relatie van deze helden bijna uit het complot was gesneden. Alles gebeurt op de een of andere manier vanzelf, en er is absoluut geen intimiteit tussen hen. Maar de gezamenlijke scènes Young en Owen Teague zijn verzadigd met "chemie".

In vergelijking met de originele literaire bron is het personage van Teague, Harold, veel veranderd, maar nog interessanter geworden. De gemartelde glimlach en opzichtige bravoure van de schuchtere held zijn zo onnatuurlijk dat de acteur in eerste instantie wordt verdacht van slecht acteren. Totdat duidelijk wordt dat dit precies het probleem is van de held, die er cooler uit wil zien dan hij in werkelijkheid is. En Frannie's afkeer om gedwongen bij hem te zijn, wordt gevoeld, zelfs als ze zwijgt.

Dit zijn slechts een paar basisvoorbeelden. Over letterlijk elk personage is wel een verhaal te vertellen, maar het is beter om de kijker de kans te geven zich in het verhaal te verdiepen. De serie gaat immers voor het grootste deel gewoon over de problemen van relaties in moeilijke tijden. En heel vaak tonen de personages niet de beste, maar zeer geloofwaardige emoties. Zoals Harold, die zich deels verheugt over de totale uitsterving, omdat het hem alleen de kans geeft om dicht bij het meisje van zijn dromen te komen.

Toegegeven, op sommige momenten speelt de sterrencast een wrede grap met de serie. Als de verschijning van J. K. Simmons voor een paar minuten slechts een lichtpuntje lijkt waardoor je de scène beter kunt onthouden, dan lijkt Heather Graham meer tijd en details nodig te hebben. Maar haar personage Rita Blakemoor flikkert alleen - en verdwijnt spoorloos.

Het grootste probleem zit, gek genoeg, bij de belangrijkste pijlers van de confrontatie. Ze krijgen te weinig tijd, waardoor ze meer symbolen zijn dan echte helden. Het lijkt erop dat Whoopi Goldberg perfect is voor de rol van moeder Abagail. Maar ze geven haar een reeks clichématige zinnen, waardoor ze zichzelf helemaal niet kan onthullen.

Er is bijna geen Flagg in de eerste afleveringen. Het is duidelijk dat hij dichter bij de finale zal worden vrijgelaten als de belangrijkste schurk. Maar zelfs in Big Little Lies zag Skarsgård er intimiderend uit: een charmante knappe man met een volledig zwarte ziel. In Confrontation zijn zijn gemene glimlach en charme te opzettelijk en daarom niet geloofwaardig.

Schaal en speciale effecten

Zoals in het begin vermeld, werd de verfilming van 1994 ernstig bedorven door een beperkt budget. De nieuwe versie van "Confrontation" bevalt onmiddellijk met zijn reikwijdte. Bovendien hadden de auteurs duidelijk geen doel op zich om het verhaal te globaal te maken - de plot concentreert zich vaak op persoonlijke verhalen. Maar om de kijker de volledige gruwel van wat er gebeurde te laten voelen, vergde het veel investeringen.

De makers, die een vreselijke ziekte uitbeelden, beknibbelen niet op onaangename speciale effecten: lichamen zwellen op en ontbinden letterlijk voor onze ogen. Genoeg ruimte voor ratten en kraaien die de ogen van dode dieren uitpikken. Over het algemeen kunnen vooral beïnvloedbare exemplaren het best met de nodige voorzichtigheid worden bekeken.

Hoewel het op fysiek gemene details is dat ze zelden spelen. Vaker proberen auteurs de beschrijvingen van Stephen King te reproduceren en de kijker de mystiek te laten voelen van wat er gebeurt. Ze werken met kleuren: nachtmerries en visioenen van helden worden in donkere kleuren weergegeven, en de afbrokkelende wereld, opgeslokt door ziekte, ziet er veel bleker uit dan het heldere verleden. Zelfs het tempo van het verhaal wordt perfect ondersteund door dynamische montage of zeer lange plannen.

Maar de show gedijt echt goed in buitenscènes. Bijna het hele project is gefilmd in Vancouver, maar de auteurs zijn erin geslaagd om zeer uiteenlopende landschappen te laten zien, die de indruk wekken van verschillende delen van de Verenigde Staten. En dan hebben we het nog niet eens over de indrukwekkende taferelen van verlaten straten vol met verlaten auto's.

Dus ondanks alle plotfouten, zijn de visuals duidelijk de sterkste kant van "Confrontation".

Huidig eng onderwerp

Een jaar geleden zouden de indrukken van "Resistance" heel anders zijn geweest. Maar de serie werd uitgebracht in het midden van de COVID-19-pandemie, en daarom is het gewoon onmogelijk om het te evalueren zonder na te denken over de gelijkenis van wat er op het scherm gebeurt met de realiteit.

Dit kan worden beschouwd als zowel een van de belangrijkste voordelen van het nieuwe product als het nadeel ervan. Enerzijds resoneren de gebeurtenissen sterker. Aan de andere kant zijn veel kijkers al bang om bang te zijn en zullen ze zoiets niet meer op het scherm willen zien.

Al zit het realisme van "Confrontatie" helemaal niet in het verhaal van de pandemie zelf. De ziekte is hier absoluut dodelijk en lijkt op een film over de apocalyps, en niet op wat er buiten het raam gebeurt. Maar de reactie van veel mensen, vooral tijdens de periode van het begin van massale infecties, is vreselijk aannemelijk.

Letterlijk in de allereerste scènes worden arbeiders getoond in maskers en beschermende pakken, die de doden van de griep uit de kerk halen. En het lijkt een weerspiegeling van situaties waarin echte mensen verboden negeren en zich verzamelen in grote afgesloten ruimtes, waar ze het virus verspreiden. En de beelden van volle ziekenhuizen, waar patiënten zelfs in de gangen liggen, alsof ze rechtstreeks uit het nieuws zijn gehaald.

Niet minder tekenend is de aflevering waarin de muzikant van het podium het publiek bedankt voor het feit dat ze niet bang waren voor een loopneus en tijdens de epidemie naar het concert kwamen. Velen zullen zich Basta's schandalige optredens in St. Petersburg zeker herinneren. Het is niet nodig om te praten over de garanties van de autoriteiten dat alles wat er gebeurt onder controle is.

En het is moeilijk om niet aan het complot zelf te denken, toen het leger, om zichzelf en zijn geliefden te helpen, de veiligheidsregels negeerde, wat een pandemie veroorzaakte. Ja, in de wereld van Confrontation heeft iets bovennatuurlijks hem geholpen. Maar het is niet voor niets dat in veel van Kings werken het grootste kwaad de mensen zelf zijn. Zoals in het leven.

"Confrontatie" doet je nadenken over de gevolgen van massale tragedies. In de serie rolt de pandemie in een kwestie van maanden de beschaving bijna eeuwen terug, waarbij mensen worden verdeeld in degenen die een nieuwe samenleving willen bouwen en degenen die alleen willen consumeren ten koste van anderen.

In het leven is misschien niet alles zo duidelijk. Maar dit maakt de gedachte aan een snelle en gemakkelijke ineenstorting van de samenleving, evenals het herstel van de vrede door gemeenschappelijke krachten, niet minder relevant. Maar te veel mensen geven de voorkeur aan persoonlijk gewin.

Het einde van de serie zal iets afwijken van het originele werk. Maar dit is niet de vrijheid van aanpassing. Stephen King schreef zelf het script voor het nieuwe einde voor de negende aflevering. Gezien het feit dat de schrijver vaak wordt bekritiseerd vanwege mislukte boekaanvullingen, is het mogelijk dat hij probeert de tekortkomingen van de roman te corrigeren.

Ondertussen ziet de nieuwe "Confrontation" er indrukwekkend uit: een overvloed aan sterren en hoogwaardige special effects naast levendige en relevante onderwerpen. Sommige tekortkomingen bederven de perceptie, maar toch kunnen ze worden vergeven, omdat de verfilming over het algemeen een succes was.