Waarom de film "One More" een Oscar verdiende

2024 Auteur: Malcolm Clapton | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 04:06

Regisseur Thomas Winterberg maakte een emotionele film over alcohol zonder oordeel of stereotypen.

Bij de Oscars-2021 won in de categorie "Beste Buitenlandse Film" de Deense film "One More". Dit is niet verrassend, want velen die de film hebben bekeken, merkten het productieniveau en een zeer ongebruikelijk plot op. In de nominatie van de regisseur verloor Thomas Winterberg van Chloe Zhao, die de favoriet van de "Land of the Nomads"-ceremonie filmde.

Nog een, elk heeft ook BAFTA en Cesar ontvangen, vijf Robert Awards in Denemarken en vier van de European Film Academy.

We vertellen je waarom het werk van Winterberg alle prijzen waard is en zeker aandacht verdient.

Onverwacht plot en moraal

Vier vrienden werken op een Deense school. Elk van hen heeft problemen in het leven: eenzaamheid, verzuim in het gezin, gebrek aan plezier in hun werk. Op een dag gaan de helden de veertigste verjaardag van een van hen vieren - Nicholas (Magnus Millang). De held van de dag vertelt zijn vrienden over de hypothese van de wetenschapper Finn Skerderud, die stelt dat een persoon zijn hele leven lijdt aan een gebrek aan alcohol in zijn bloed. Daarom moet je elke dag drinken om je niveau van geluk te behouden. De mannen besluiten te experimenteren en consumeren dagelijks een kleine dosis alcohol. Hierdoor verandert het leven van elk van hen.

Als je helemaal niets weet over de film of de maker, lijkt het in de eerste minuten misschien dat de plot een van de twee schema's zal volgen. Of het wordt een typische propaganda in de stijl van "alcohol is slecht" en vertelt hoe het drinken van alcohol het leven van personages vernietigt. Of het wordt opgebouwd als een gewone komedie zoals "Eigenschappen van de Nationale Jacht", waarbij alle humor gebaseerd is op dronken capriolen.

Maar de foto is gemaakt door Thomas Winterberg - de meester van het levende menselijke drama, die "The Hunt" en "Triumph" creëerde. Deze auteur weet perfect hoe hij geen stereotypen moet laten zien, maar echte mensen met alle complexiteiten van personages. Geen wonder dat hij een plot bouwt over het leven van niet één, maar vier helden tegelijk. Bovendien is Winterberg een Deen, een vertegenwoordiger van een van de meest drinkende landen in Europa, en lijdt hij zelfs onder Deense tieners die nog steeds Europese kampioenen zijn in het drinken van alcoholisme onder tieners. Geen wonder dat in de tape "Nog een keer" de zin zal klinken: "Ons hele land drinkt te veel."

Alcohol in het frame wordt niet alleen geconsumeerd door de hoofdpersonen, maar ook door hun studenten. En weinigen zouden het durven te laten zien zonder het negatieve. Voor één student helpt drinken om het examen te halen.

De film gaat niet in op veroordeling of verheerlijking van dronkenschap. De regisseur maakt heel stoutmoedig van alcohol geen op zichzelf staand probleem, maar slechts een katalysator. Martin (Mads Mikkelsen) helpt hij interne beperkingen te overwinnen, besluitvaardiger te worden, wat hem helpt in zijn werk. En in zijn persoonlijke leven had hij veel problemen, zelfs zonder te drinken. Maar Tommy (Thomas Bo Larsen) verliest zichzelf volledig. Zijn passie voor zelfvernietiging wordt alleen maar duidelijker.

Ooit richtte Winterberg samen met Lars von Trier de Dogma 95-beweging op, die opriep om zo naturalistisch mogelijk te filmen en de complexe vorm los te laten ten gunste van de inhoud. Natuurlijk komt de film "One more at a time" niet overeen met dit principe: de film is zeer elegant geënsceneerd en er zit veel fictie in. Niettemin behield de regisseur zijn vermogen om het echte leven en geloofwaardige gebeurtenissen te laten zien. Daarom wil elk van de helden geloven en moet je je zorgen maken over elke held.

Combinatie van genres

Een groot voordeel van het werk van de nieuwe regisseur is het gemak van presenteren. In het verleden gebruikte Winterberg een duister drama om zijn verhaal op te bouwen. Zijn eerdere samenwerking met Mads Mikkelsen, The Hunt, dompelde de hoofdpersoon letterlijk in een depressieve toestand.

Het is des te verrassender dat de plot van de film "One more at a time" lijkt op een typische komedie, die zowel in de VS als in Rusland had kunnen worden gefilmd. Helden drinken vurig, bedenken gevatte manieren om niet betrapt te worden op het werk, hebben lol en dansen.

Maar de subtiliteit van de foto is dat hij zelf is opgebouwd als een feest met alcohol. Het gevoel van feest en euforie doordringt geleidelijk tonen van depressie.

Al snel verandert het plot in een persoonlijk drama. En hierdoor kun je anders naar de personages kijken. Bovendien worden er ook historische shots aan het artistieke beeld toegevoegd, waaronder die met Boris Jeltsin's capriolen die de Russische kijker bekend zijn.

De tragedie van de helden is dat alcohol slechts dient als een tijdelijke ontsnapping uit de wereld. Het stelt je in staat om terug te keren naar vroeger, toen er geen problemen waren met familie en gezondheid en het leek alsof alles nog voor de boeg was. Maar in plaats van de verwachte catharsis en de onthulling van interne middelen, ontvangen vrienden alleen bedwelming.

Het ongelooflijke optreden van Mads Mikkelsen

Aanvankelijk vertelt de film over alle vier de vrienden in gelijke mate. Maar al snel wordt duidelijk dat Martin, uitgevoerd door Mikkelsen, de hoofdrol speelt. Deze acteur is ook geliefd bij een andere beroemde Deen - Nicholas Winding Refn.

Het punt is dat Mads Mikkelsen op de een of andere manier een volledig gevoel van ontspanning weet te behouden, alsof hij altijd zelf aan het spelen was. In de nieuwe afbeelding klinkt zijn spraak zo natuurlijk mogelijk (hier is het beter om het originele geluid op te nemen), en peinzende blikken spreken soms meer dan lange monologen.

Hij slaagt erin om met zoveel plezier in het frame te drinken dat er twijfels ontstaan: kregen de acteurs rekwisieten en geen echte alcohol?

Welnu, de laatste dans van het personage is misschien het enige dat de vreugde van Christopher Walken's optreden in de Weapon Of Choice-video kan onderbreken. De scène brak onmiddellijk uit in memes. Dit is een catharsis, zowel droevig als betoverend, waar de held op heeft gewacht.

Thomas Winterberg werd voor het eerst als regisseur genomineerd voor een Oscar. En dit is al een belangrijke erkenning in hem van een massaregisseur, wiens werken niet alleen in Europa begrijpelijk zijn. En de prijs voor het schilderij "Eén per keer" zal zeker meer kansen bieden voor de getalenteerde auteur.

En dit is erg goed. De film van Winterberg zal immers elke kijker raken, zelfs als hij niet zo bekend is met het probleem van alcoholverslaving. De helden van dit verhaal lijken dichtbij en begrijpelijk, en letterlijk kan iedereen zijn moeilijkheden het hoofd bieden. De tape is niet bedoeld om iemand te veroordelen of te rechtvaardigen. Het helpt gewoon om na te denken, maakt je een beetje verdrietig, maar lacht tegelijkertijd hartelijk.