Waarom "1917" een van de belangrijkste films van de "Oscar-2020" is

2024 Auteur: Malcolm Clapton | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 04:06

De film combineert een ontroerende verhaallijn met drie Academy Award-winnende technische uitmuntendheid.

Een nieuw werk van de auteur van de films "American Beauty" en "007: The Coordinates of Skyfall" Sam Mendes ontving 10 Oscar-nominaties. 1917 kreeg zelfs prijzen voor Beste Film en Beste Regisseur, maar Parasites kreeg ze.

De tape over de Eerste Wereldoorlog haalde de beeldjes weg voor het beste camerawerk, de beste visuele effecten en het beste geluid. Bovendien doet de overwinning alleen in technische nominaties in dit geval geen afbreuk aan de emotionele component van de foto.

Mendes schoot een verhaal dat iedereen begrijpt over de meest gewone soldaten die een moeilijke noodlottige missie hebben gehad. De regisseur heeft er alles aan gedaan om de meest realistische sensaties voor de kijker te creëren, waardoor hij gedwongen werd de ervaringen van de personages volledig te ervaren.

En het resultaat was geweldig!

Alledaags, maar gespannen plot

Twee jonge Britse soldaten, Blake en Scofield, krijgen in april 1917 het bevel om de frontlinie over te steken en een dringende boodschap aan het bataljon te bezorgen. Het punt is dat de Duitsers zich terugtrokken en een deel van de Britse troepen besloot hen te achtervolgen, maar het bleek dat dit allemaal slechts een val was.

Nu kunnen 1.600 soldaten van het tweede bataljon sneuvelen. En, belangrijker nog, Blake's oudere broer is een van hen, dus de taak wordt speciaal voor hem verantwoordelijk. De twee helden gaan op reis en met elke stap wordt de situatie gevaarlijker: de vijanden komen dichterbij en de tijd werkt tegen hen.

Mendes nam zich voor om "1917" neer te schieten en besloot de romantisering van militaire operaties volledig achter zich te laten en zijn verhaal af te zetten tegen talloze blockbusters over tanks, vliegtuigen en grootschalige noodlottige veldslagen. Hij zegt dat gewone mensen de belangrijkste waren in de oorlog.

Natuurlijk deden ze dat eerder dan hem. "Duinkerken" van Christopher Nolan klampte zich aan precies hetzelfde vast: de helden probeerden gewoon te overleven en elkaar te helpen. Maar Mendes ging nog verder. Hij bracht de hele actietijd terug tot een paar uur en liet tegelijkertijd het parallelle verhaal en de overvloed aan personages los.

Qua plot is dit over het algemeen de meest lineaire film. Maar zo kun je begrijpen hoe Blake en Scofield zich voelden tijdens hun reis. Elke scène verhoogt onvermijdelijk de spanning, wat wordt vergemakkelijkt door de onregelmatige dreunende soundtrack. Tegelijkertijd schamen de helden zich niet voor hun angsten, bijvoorbeeld Scofield biedt herhaaldelijk aan om de onderneming te staken, of op zijn minst te wachten.

Maar geleidelijk gaat het tempo omhoog, en de ongehaaste stap aan het begin van de actie richting het einde verandert in een race tegen de klok zelf.

Bovendien, zelfs wanneer de gebeurtenissen gespannener worden, verschijnen er herhaaldelijk pauzes, die mensen laten zien die gijzelaars zijn geworden van deze oorlog. Bijvoorbeeld een meisje dat zich verstopt in een kelder met het kind van iemand anders.

Het zijn momenten als deze die meer emoties en stof tot nadenken zullen geven dan welke tankgevechten en onnodig bloedige schermutselingen dan ook, die Mendes probeert te vermijden. En des te sterker zal de indruk zijn van de stapel dode lichamen die de rivier niet kon wegvoeren.

Beginners in plaats van sterren

Trailers en posters voor "1917" beloven dat de film veel beroemde acteurs zal bevatten. Met in de hoofdrollen Benedict Cumberbatch, de met een Oscar bekroonde Colin Firth en vele publieke favorieten zoals Andrew Scott en Richard Madden. Maar ze kregen allemaal slechts korte rollen voor een paar minuten. En het punt hier gaat helemaal niet over het besparen van het budget.

Het is alleen dat in "1917" de camera meedogenloos alleen de hoofdpersonen volgt, de rest verschijnt alleen om op de een of andere manier twee soldaten te sturen. En het is eigenlijk goed.

Bekend uit de films 11.22.63 en Captain Fantastic, George McKay en Dean-Charles Chapman, die in Game of Thrones verschenen, doen uitstekend werk met de hoofdbelasting.

Het is deze benadering die nog meer helpt om de personages als echt waar te nemen. Van veel sterren wordt verwacht dat ze een reeds gevestigd imago hebben, en de gezichten van nieuwkomers stellen hen in staat om helden helemaal opnieuw te zien, zonder onnodige stereotypen.

Filmkenners en fans van deze beroemdheden zullen simpelweg genieten van de korte, maar zeer emotionele optredens van hun idolen. Of het nu de motiverende toespraak van Firth is of de onverwachte blik van Cumberbatch.

Verbazingwekkend filmvermogen

Sam Mendes vertelde niet alleen een menselijk verhaal over de oorlog, hij was in staat om het te vertalen naar een ongelooflijk complexe film om te produceren. Geen wonder dat de dertienvoudig Oscar-genomineerde en slechts een levende legende Roger Deakins voor hem werkte als cameraman.

"1917" werd bijna volledig opgenomen met het effect van één continu schot. Deze aanpak is niet nieuw. Het werd gebruikt door Alejandro Gonzalez Iñarritu in de beroemde "Birdman", en Alexander Sokurov schoot eigenlijk "Russian Ark" zonder bewerking.

Toch heeft Mendes deze techniek verder gecompliceerd en verfijnd. De helden van "1917" blijven niet lang op dezelfde locaties en gaan zelden naar binnen. Ze zijn constant in beweging en de camera volgt ze zelfs in de loopgraven, zelfs in de modder, zelfs in het water, zonder te schakelen. Bewerkingslijmen worden slechts af en toe gevonden op donkere elementen.

Zelfs het filmproces zelf kan als een apart kunstwerk worden beschouwd. En hieraan moet ook worden toegevoegd dat in de meeste foto's natuurlijk licht wordt gebruikt, wat de makers niet belet het kleurenschema te veranderen, waardoor de kijker de nachtkoude of de hitte van brandende huizen voelt.

Al deze complexiteiten zijn niet alleen nodig om kijkers of critici vakkundig te verrassen: het is het natuurlijke tempo van beweging dat het mogelijk maakt om de spanning van het beeld beter te begrijpen.

Helden kunnen het zich niet veroorloven om te haasten, maar elke minuut vertraging kan fataal zijn.

En daarom moet elk van hun overgangen, elke pauze en stop te lang zijn voor het publiek. Nolan gebruikte het tikken van een klok in Duinkerken voor extra spanning. Mendes heeft dit weten te vertalen naar het beeld zelf.

En dit geldt des te meer voor dynamische momenten waarop soldaten wegrennen voor vijanden of zich op het slagveld bevinden. Alles is zo gebouwd dat zelfs de kijker het gevoel zal hebben dat een korte run lange minuten duurt, en de dood die de held achtervolgt hem al bij de hand grijpt.

Sam Mendes bedacht het script voor deze film gebaseerd op het verhaal van zijn grootvader, die diende tijdens de Eerste Wereldoorlog. Tom moest echt berichten afleveren onder vijandelijk vuur. Waarschijnlijk waren het zijn persoonlijke emoties die hem hielpen om zo'n diep verhaal te creëren, met in het midden eenvoudige en begrijpelijke karakters.

"1917" is een geweldig voorbeeld van hoe je een film kunt maken zodat elke kijker het zal voelen. Dit is een auteursproject dat de ongelooflijke professionaliteit van het team, een realistisch plot en een perfect uitgelijnd tempo combineert. Ongetwijfeld zal deze foto een van de belangrijkste gebeurtenissen in de bioscoop van de afgelopen jaren worden en kan daarom niet worden gemist.