"Nog lang en gelukkig": hoe sprookjes ons ervan weerhouden relaties op te bouwen

2024 Auteur: Malcolm Clapton | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 04:06

Kinderverhalen beïnvloeden ons leven meer dan het lijkt.

Waarom fantastische verhalen moeten worden besproken

Sprookjes worden beschouwd als een soort heilige koe. Elke kritiek vanuit het gezichtspunt van de moderne realiteit wordt met vijandigheid beantwoord. Ze zeggen, behandel ze eenvoudiger: dit zijn slechts fictieve verhalen voor entertainment, ze hebben nergens invloed op. En in deze benadering is elk woord een waanvoorstelling.

Sprookjes zijn een weerspiegeling van de werkelijkheid

Degene waarin ze zijn gemaakt. Wat we nu als fictie beschouwen, maakte vroeger deel uit van het leven. Toen bijvoorbeeld de sprookjes van de gebroeders Grimm over heksen werden gepubliceerd, waren de heksenprocessen in Europa nog aan de gang. Tsaren en prinsessen, helden en heksen verschijnen in Russische sprookjes - zo fantastisch nu, maar toen heel echt.

Daarom zijn plots veel meer dan het lijkt, afhankelijk van het tijdstip waarop ze in de vorm van een boek, tekenfilm of film worden gespeeld. Bovendien bestaan dezelfde percelen perfect in verschillende culturen, maar overwoekeren ze daar met nationale smaak en andere specifieke kenmerken. Zo werd het verhaal van de Griekse vrouw Rodopis gevonden op Egyptische papyri. Ze werd ontvoerd door piraten, naar Egypte gebracht en als slaaf verkocht. Toen ze in de rivier zwom, pakte de vogel haar sandaal en gooide die voor de farao. Hij probeerde schoenen voor de meisjes van het land en vond de enige. Je denkt niet dat dit een vroege versie van Assepoester is. De Europese versie is heel anders.

Sprookjes zijn vaak veranderd

In de vorm die we gewend zijn, bestaan sprookjes nog niet zo lang geleden en zijn ze veranderd onder invloed van religie. In veel van hen hebben de wreedheden van de verraderlijke stiefmoeders bijvoorbeeld de verkrachting van de vaders of hun pogingen vervangen. Overspel, incest, kannibalisme zijn veelvoorkomende onderwerpen. Zoiets wil je waarschijnlijk niet aan je kinderen voorlezen.

Zelfs als je Disney-tekenfilms met elkaar vergelijkt, kun je zien hoe de benadering van sprookjes van jaar tot jaar verandert. Als Sneeuwwitje (1937) een klassiek Grimm-verhaal is, dan zit Beauty and the Beast (1991) al vol feminisme, waarvoor de film uit 2017 van diezelfde filmstudio bekritiseerd wordt. Belle leest boeken, zij kan zelf besluiten niet met Gaston te trouwen, droomt van avontuur. Onthoud dit gewoon voordat je je kwalijk neemt.

De plots die ons klassiek lijken, zijn al een miljoen keer heroverwogen en veranderd. Niets belet je om het steeds opnieuw te doen.

Sprookjes zijn niet alleen voor de lol

Deze verhalen zijn altijd een moreel kompas geweest. Ze leerden sociale en politieke lessen, consolideerden de gedragsnormen die kenmerkend waren voor deze tijd. Als je je als Assepoester gedraagt, krijg je een prins als je man. En de vogels zullen de ogen van de boze zusters uitpikken.

Kinderen lezen deze gedragspatronen nog steeds perfect in de vorm waarin ze worden gepresenteerd in de sprookjeswereld, en brengen ze vervolgens over naar volwassenheid. Er zijn bijvoorbeeld studies gedaan naar genderperceptie. Kinderen van acht tot tien jaar kregen eerst wat inleidende gegevens en werden vervolgens gevraagd om op basis daarvan een sprookje te schrijven. Als het personage moed toonde, was hij begiftigd met een mannelijk geslacht, als hij werd onderworpen aan onderdrukking en onderdrukking - vrouwelijk. Er is dus niets om verbaasd over te zijn als een man wordt veroordeeld omdat hij niet wil deelnemen aan oorlogen, en vrouwen akkoord gaan met een salaris dat 30% lager is.

En uiteindelijk, als de cartoon "Masha and the Bear" kinderen slecht kan beïnvloeden, waarom kunnen sprookjes dan niet? Is het vanwege de onwerkelijkheid? Een pratende beer komt dus ook niet veel voor.

Welke fabelachtige mythen staan het opbouwen van relaties in de weg

Laten we een voorbeeld nemen van voornamelijk buitenlandse sprookjes en hun verschillende vormen - films en tekenfilms. Niet omdat de binnenlandse op de een of andere manier slecht zijn. Het is gewoon dat "Assepoester" de wereldcultuur duidelijk veel meer heeft beïnvloed dan "Finist - Clear Falcon".

De mythe van de zielsverwant

Zoals in sprookjes

Het verhaal van de helften is een oude uitvinding. Plato schreef in zijn Dialogen over vierbenige en vierarmige mensen die in tweeën waren verdeeld. Nu zwerven ze over de wereld en snakken naar hereniging. En alleen dit kan ze echt heel maken.

Sprookjes maken actief gebruik van deze mythe. Je zult hem / haar ontmoeten en je zult alles begrijpen, het zal voor altijd liefde zijn. De helden hoeven elkaar niet te leren kennen, om elkaar te herkennen. De prins van "Assepoester" wisselde een paar woorden met zijn toekomstige geliefde en herinnerde zich niet eens hoe ze eruitzag. Waarom anders al die trucjes met schoenen. En de held van "Sneeuwwitje" liep gewoon langs - en langs de kist met het lichaam. Bovendien, als de personages elkaar verliezen, gaan ze tot het uiterste, gewoon om zich te herenigen met de geliefde, die ze maar één keer hebben gezien.

De partnermythe werkt niet alleen bij jonge helden. In al deze verhalen over slechte stiefmoeders verschijnt bijvoorbeeld altijd de eerste vrouw, met wie ware liefde was. Nou, de boze koningin verscheen omdat ze een heks was.

Waarom is dat slecht?

Het lijkt een geweldig idee om geïntroduceerd te worden in de hoofden van kinderen. Zoals, je ruilt niet voor kleinigheden, je wacht op ware liefde. En als je haar ontmoet hebt, ga je geduldig door vuur, water en koperen leidingen om je "nog lang en gelukkig" te krijgen in de finale.

Wat zijn de valkuilen? Het zijn er zoveel dat het ministerie van Noodsituaties zwemmen op dit strand absoluut niet zou toestaan.

Ten eerste, bij het nastreven van een niet-bestaand ideaal, is het gemakkelijk om de persoon te missen die bij je past. Ten tweede laat deze mythe je geloven dat als de relatie met de veronderstelde helft om de een of andere reden zou eindigen, je je kans op een gelukkig leven hebt gemist. Ten derde laat hij je destructieve dingen verduren voor een kortstondige beloning aan het einde van het verhaal. Maar het einde van het leven is de dood. Klinkt niet erg leuk, toch?

Wat veranderde

De Monsters on Vacation-franchise in het eerste deel nam ook actief de mythe van de zielsverwant op. Daar heette het "tink". Toen ze diezelfde persoon zagen, werden de helden voor altijd en altijd verliefd op hem. En een van de verhaallijnen vertelde net dat Dracula al die jaren rouwde omdat hij zijn vrouw had verloren, met wie hij had "geknutseld". Echter, al in het derde deel voerden de makers "werk aan de bugs" uit. Hoogstwaarschijnlijk wilden ze gewoon nog een aflevering uitbrengen en geld inzamelen. Maar de situatie bleek indicatief: Dracula werd opnieuw verliefd.

In de film Enchanted, waar Disney zich bezighoudt met zelfparodie, ontmoet Giselle de prins en gelooft meteen dat dit haar liefde voor het leven is. Toegegeven, dan gaat ze op een date met hem en realiseert ze zich dat ze niets gemeen hebben.

De mythe dat alleen schoonheid geluk verdient

Als een sprookje

In sprookjes kunnen alleen universeel mooie mensen liefde en geluk vinden. Degenen waar iedereen naar zal kijken en hem de adem benemen. Dit geldt in de eerste plaats voor vrouwen. Maar mannen zijn geen uitzondering, als hun uiterlijk op de een of andere manier wordt beschreven.

Als het personage aanvankelijk onaantrekkelijk is, zal hij vóór het happy end worden getransformeerd, zoals het beest uit "Beauty and the Beast" van Jeanne-Marie Leprince de Beaumont of "The Scarlet Flower" van Sergei Aksakov: het heeft geen zin om eng te zijn om ga naar een gelukkige toekomst. Bovendien is lelijkheid met een goed hart meestal het resultaat van hekserij.

We kunnen zeggen dat succesvolle sprookjeshelden een extra reeks deugden hebben. Maar het probleem is dat ze allemaal gehecht zijn aan hun uiterlijk. Assepoester is niet alleen aardig en hardwerkend (had ze een keuze?) - ze is mooi. En haar zussen zijn lelijk en slecht. Uitzonderingen gebeuren. Zo was Sneeuwwitje's stiefmoeder voor haar hoogtijdagen de mooiste ter wereld, zij het een schurk. Maar ze is een heks, dus dat telt niet.

Waarom is dat slecht?

Het is duidelijk waarom. De bestaande schoonheidsnormen dwingen ons te streven naar een onbereikbaar ideaal. Je kunt plastische chirurgie ondergaan, wimpers toevoegen, lipprikken en eruitzien als Angelina Jolie. Maar je kunt Angelina Jolie nog steeds niet bereiken na het retoucheren. Hoe kun je op geluk hopen als tieneracne nog niet van je voorhoofd is verdwenen en er al rimpels in je ooghoeken beginnen te verschijnen?

Het leven zelf weerlegt dit. Als ze alleen verliefd zouden worden op mensen met het uiterlijk van supermodellen, zou de bevolking van de aarde niet streven naar 8 miljard mensen. Bovendien hoeven geluk en liefde niet op een speciale manier te worden verdiend, ook niet voor iemand stemmen (uit eigen vrije wil - zoveel als je wilt).

Wat veranderde

Niet veel, eerlijk gezegd. Personages uit tekenfilms en sprookjesfilms zijn aantrekkelijk, er is geen ontkomen aan. Maar nu proberen de makers op zijn minst verschillende schoonheid te laten zien: er zijn helden van verschillende rassen en nationaliteiten, en dit breidt de normen al uit.

De "Shrek"-kar probeerde op grote schaal de mythe "love only for the beauty" binnen te dringen. Ook al is de cartoon niet helemaal kinderachtig, het heeft perfect aangetoond dat uiterlijk niet het belangrijkste is. Shrek is onaantrekkelijk en bezit tegelijkertijd niet eens de voorgeschreven reeks deugden. Maar toch wordt Fiona verliefd op hem. En hij houdt niet van Fiona vanwege de façade. Ze veranderen elkaar intern, maar dit heeft geen enkele invloed op hun uiterlijk. Bovendien, wanneer ze in het tweede deel de kans krijgen om universeel mooi te worden, weigeren ze het.

geslacht mythe

Als een sprookje

De prins vecht tegen de draak, de prinses wacht geduldig in de toren. Of slapen in een toren. Of slapen in een kristallen kist. In dit geval wordt het sprookje meestal bij de naam van het meisje genoemd. Maar ze moet eigenlijk aardig zijn en geduldig alle ontberingen doorstaan totdat de prins haar komt redden.

Waarom is dat slecht?

Niet alleen omdat het vrouwen een passieve rol toekent. Alles is hier zo vanzelfsprekend dat het geen zin lijkt te hebben om er nog een keer over te praten. Laten we het hebben over prinsen die niet gewoon normaal genoeg zijn om bemind te worden. In elke onbegrijpelijke situatie moet je je leven riskeren, hoewel je geen idee hebt wat er achter de rozenbottelstruiken schuilgaat. Bovendien hebben beide partijen de illusie dat liefde verdiend kan worden, zeker met iets heroïsch.

Maar nee, partner is geen trofee voor jou als je heel hard je best doet.

En als er daden van je worden geëist, terwijl je ook zonder kunt, is dat een ongezonde situatie. Bovendien is niemand verplicht om je te komen redden. Je leven is je verantwoordelijkheid, zeker na je 18e.

Wat veranderde

Alles is hier veranderd. Disneyprinsessen werden actieve deelnemers aan de evenementen. Geliefden gaan samen op avontuur - waaronder Anna en Kristoff uit "Frozen", Rapunzel en Flynn uit de tekenfilm "Rapunzel: Tangled". Prinsen redden prinsessen, maar meisjes lopen niet ver achter. Ze doen dit niet alleen omdat ze prachtige zang hoorden of een schoonheid in nood zagen. De personages zijn op dit moment verbonden door een relatie, ze zijn elkaar dierbaar, dus de heldhaftigheid is begrijpelijk.

De mythe dat het leven een etappe is op weg naar een bruiloft

Als een sprookje

Raad de prinses aan de hand van de beschrijving: mooi, aardig, meelevend, nieuwsgierig, zingt en praat met dieren, haar moeder is dood. Gebeurd? Niet waarschijnlijk, want het past bij zowat elke prinses. Bij de prins is het nog makkelijker: hij bestaat.

Een liefdesverhaal is het belangrijkste dat hen overkomt. En daar eindigt het allemaal mee: in de finale, de bruiloft en de aftiteling.

Waarom is dat slecht?

Relaties zijn een belangrijk onderdeel van het leven, maar niet het enige. Zeker voor een jong sprookjespubliek. Als deze verhalen de jongere generatie kunnen beïnvloeden, waarom dan niet de feeënvorm gebruiken om ook over andere problemen te vertellen.

Wat veranderde

De heldinnen hebben nu moeders en relaties met hen. De cartoon "Rapunzel" vertelt niet zozeer over de liefdeslijn als wel over de relatie van de heldin met haar moeder (niet echt, maar ze weet er niets van). Het meisje vindt de kracht om duidelijk te zien en gescheiden van de giftige ouder. In Braveheart daarentegen gaan moeder en dochter samen door moeilijke beproevingen en leren ze elkaar te begrijpen. En in Frozen speelt de relatie tussen twee zussen een belangrijke rol.

Het is ook belangrijk dat het leven in moderne sprookjes niet eindigt met een bruiloft. "Shrek" heeft drie volledige tekenfilms uitgebracht, die vertellen over de gebeurtenissen na het huwelijk, "Monsters on Vacation" - twee. Als je de fabelachtige schil van je afschudt, ervaren de helden en gaan ze ermee om, zoals het ontmoeten van hun ouders of het krijgen van kinderen.