6 redenen om alle werken te zien van Jean-Marc Vallee - auteur van de Dallas Buyers Club en Sharp Objects

2024 Auteur: Malcolm Clapton | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 04:06

De ideale regisseur voor wie houdt van goede muziek, spannende verhalen en oprechte emoties.

De naam Jean-Marc Vallee werd relatief recent bekend bij het grote publiek. Vijf jaar geleden schokte hij iedereen met de film "Dallas Buyers Club", die Matthew McConaughey en Jared Leto de welverdiende Oscars en Golden Globes opleverde. Het was toen dat velen hoorden dat Valle eerder uitstekende films had gemaakt. De hele wereld keek al naar het verdere werk van de regisseur. De volgende film "Wild" werd tweemaal genomineerd voor een Oscar en vele andere prijzen. En na de emotionele film "Destruction" wendde Valle zich tot televisie.

De door hem geschoten serie "Big Little Lies" werd een van de beste projecten van 2017. En nu eindigt de miniserie "Sharp Objects" met Amy Adams in de titelrol, die ongetwijfeld niet alleen de liefde van het publiek zal winnen, maar ook vele televisieprijzen. De werken van Jean-Marc Vallee zijn uniek, letterlijk elk van zijn projecten verdient om verschillende redenen aandacht.

1. Hij houdt van echte verhalen

Vallee wendt zich praktisch niet tot fantastische percelen. Hij praat graag over wat er in het echte leven gebeurt. Zelfs in de licht fantasmagorische film C. R. A. Z. Y., waarin de hoofdpersoon de gave van genezing bezat, was de actie meer gericht op de zoektocht van de tiener naar zichzelf in de conservatieve wereld. Volgens de regisseur heeft hij veel van dit complot uit zijn eigen jeugd overgenomen.

Later wendde Vallee zich herhaaldelijk tot realistische thema's. Eerst kwam de historische film "Young Victoria" over het opgroeien van de koningin van Engeland. En toen filmde de regisseur de beroemde "Dallas Buyers Club", waar hij op artistieke wijze het echte verhaal vertelt van een eenvoudige Texaan die werd behandeld voor aids en probeerde anderen te helpen. De plot van deze foto is afkomstig uit een artikel in The Dallas Morning News. En veel van de helden van zijn andere films hadden echte prototypes.

2. Zijn schilderijen zijn erg muzikaal

Jean-Marc Vallee kiest vaak zelf de muziek voor zijn films. Tegelijkertijd probeert hij typische soundtracks te vermijden - saaie composities die exclusief voor de achtergrond zijn geschreven. De regisseur neemt favoriete en bekende nummers die bij het plot passen. En in de film "Wild" ging Vallee nog verder. Hij componeerde de soundtrack nog voordat hij begon met het filmen van de foto. En tijdens het filmen vormde de muziek zelf de sfeer van sommige scènes, en werd tijdens de montage niet gecreëerd als toevoeging aan de foto.

Valle's helden dragen vaak een koptelefoon, luisteren thuis of in de auto naar deuntjes. Bijvoorbeeld de muziek in de speler van een van de heldinnen van "Big Little Lies" tijdens het joggen - in dergelijke scènes verwijdert de regisseur eenvoudig alle andere geluiden. Hetzelfde gebeurt in "Sharp Objects": één personage zet letterlijk in elke aflevering platen op en in een koptelefoon verbreekt de verbinding met wat er rondom gebeurt. En de heldin Amy Adams luistert constant naar oude rock in haar auto.

Jean-Marc Vallee heeft trouwens een uitstekende muzieksmaak. Zo is hij dol op Pink Floyd - de composities van deze groep klinken in de films Café de Flore en C. R. A. Z. Y. Bands als The Cure en T. Rex zijn niet ongewoon.

3. Zijn werk is niet-lineair en ongewoon bewerkt

Zelfs bij het vertellen van één verhaal, presenteert Valle het op een zeer ongebruikelijke manier. Zijn films zijn vaak gevuld met flashbacks of, omgekeerd, fragmenten uit wat daarna komt. In de serie Big Little Lies introduceerde hij een nieuw soort detectiveverhaal: in de eerste aflevering gaat het over een moord, en dan zijn de getuigenverhoren het hele seizoen vaag. Maar het publiek kent noch de moordenaar, noch het slachtoffer.

De film "Café de Flore" vertelt twee parallelle verhalen, en zelfs zeer verspreid in de tijd. Een deel van de actie speelt zich af in de moderne tijd, waar de heldin probeert de scheiding van haar geliefde te overleven. En dan wordt de kijker eind jaren zestig overgebracht naar Parijs, waar de moeder zich volledig wijdt aan de zorg voor een kind met het syndroom van Down. Deze afzonderlijke verhalen blijken echter altijd met elkaar verbonden te zijn. Bovendien is het bijna niet te raden wat er in de finale gaat gebeuren. Maar zodra de ontknoping komt, wordt het duidelijk - de tips werden vanaf het begin gegeven.

4. Hij praat over sterke vrouwen en verhalen over overwinnen

De regisseur krijgt vaak te horen dat hij een goed ontwikkelde vrouwelijke kant heeft. Daarom filmt hij veel over vrouwen, maar verandert ze niet in superheldinnen die gemakkelijk moeilijkheden overwinnen. Zijn personages zijn altijd levend en echt, met hun eigen angsten en gebreken.

Vallee behandelde dit onderwerp tijdens het werken aan Young Victoria. De Canadese regisseur heeft bewust gekozen voor de bewerking van een onderwerp dat heel ver van hem af stond - het verhaal van de koningin van Engeland. Maar hij kon haar als geen ander laten zien - een opgejaagd meisje dat in alles beperkt is. Later sprak hij over een sterke vrouw in de film 'Wild', waar de heldin Reese Witherspoon eigenhandig besloot een enorm deel van het Pacific-wandelpad te lopen.

Vallee herinnert zich dat hoofdrolspeler Amy Adams hem een paar jaar geleden belde om aan Sharp Objects te werken. Maar omdat het project lange tijd niet bewoog, stemde hij ermee in om de serie "Big Little Lies" te regisseren, waar hij werd uitgenodigd door Reese Witherspoon, tevreden met het resultaat van de vorige samenwerking. En hier had hij de kans om met vijf uitstekende actrices tegelijk te werken: naast Witherspoon speelden Nicole Kidman, Laura Dern, Shailene Woodley en Zoe Kravitz de hoofdrol in de serie.

5. Zijn tv-programma's zijn films

Jean-Marc Vallee blijft een filmmaker, zelfs als hij voor televisie werkt. Zijn beide series zien eruit als echte films, alleen langer en gedetailleerder. Net als David Lynch maakt hij geen afleveringen van series, maar neemt hij het hele project in één keer op zich. Tegelijkertijd regisseert Vallee elke aflevering persoonlijk en geeft hij deze niet door aan andere auteurs, zoals vele anderen doen.

De regisseur zegt zelf dat Big Little Lies in twee fasen is gefilmd: eerst de eerste drie afleveringen, daarna een korte pauze en daarna de overige vier. Vallee is van mening dat het formaat van de serie je in staat stelt om het verhaal gedetailleerder te vertellen, en niet stil te staan bij slechts één hoofdpersonage en een paar minder belangrijke. Acht series "Sharp Objects" stelden hem in staat om alle talrijke personages te onthullen en zelfs in hun verleden te duiken.

Tegelijkertijd houdt Jean-Marc Vallee er niet van om percelen te slepen. Zijn series hebben altijd een duidelijk einde. Daarom weigerde hij na het eerste seizoen verder te werken aan Big Little Lies. Er komt ook geen voortzetting van Sharp Objects.

6. Hij onthult verborgen emoties en geheime kanten van het leven

Als kenner van het werk van Martin Scorsese, Steven Soderbergh en Clint Eastwood, houdt Vallee ervan om de verborgen emoties en ervaringen van een persoon te analyseren, evenals de geheimen van relaties. Wat meestal achter gesloten deuren blijft, wordt in zijn films getoond in de vorm van levendige allegorieën.

In Destruction lijkt de hoofdpersoon, gespeeld door Jake Gyllenhaal, bijna niet in staat tot heftige emoties. Maar hij houdt er echt van om alles uit elkaar te halen en te breken, wat een weerspiegeling is van zijn innerlijke wereld.

In de serie Big Little Lies speelt de plek waar elk van de heldinnen woont een belangrijke rol. Het agressieve karakter van Laura Dern leeft op de top van een berg als een koningin of een heks. En de heldin Nicole Kidman woont op een klif, en het gebulder van de golven lijkt te spreken van verborgen gezinsgeweld. Op het eerste gezicht heeft deze vrouw een ideale echtgenoot: knap, gepassioneerd, dol op haar kinderen. Maar de mensen om hem heen realiseren zich niet eens dat hij in een controversiële situatie gewoon zijn vrouw slaat.

Dezelfde verborgen gevoelens komen tot uiting in Sharp Objects: de heldin Amy Adams lijdt aan kindercomplexen, die zich steeds meer manifesteren wanneer ze terugkeert naar haar geboortestad. Geweld, zelfvernietiging, emotionele instortingen - de regisseur toont al deze thema's tegelijkertijd op een naturalistische en artistieke manier. Zodat iedereen de ervaringen van de helden kan voelen en mogelijk zichzelf kan herkennen op moeilijke momenten in het leven.

Jean-Marc Vallee schiet helder en stijlvol. Zijn plots zijn aangrijpend. En tegelijkertijd praat een getalenteerde regisseur over zeer complexe en controversiële onderwerpen, die niet worden geaccepteerd om over te praten. Daarom zijn al zijn films gewoon een must-see.