7 moderne muziekgenres voor degenen die erover willen praten

2024 Auteur: Malcolm Clapton | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 04:06

Als je een club binnenstapt en niet meteen onderscheid maakt tussen muziek en geluidsoverlast, dan is dit artikel iets voor jou.

1. Cloud rap

Velen geloven dat rap alleen liedjes zijn over een succesvolle carrière in de criminele wereld en een zeer divers seksleven. Deze thema's zijn natuurlijk onsterfelijk, maar alles evolueert, en rap is daarop geen uitzondering. Dit genre heeft dus zijn eigen existentiële helden.

American Bones en Zweed Yung Lean zijn niet de pioniers van cloud rap, maar misschien wel enkele van de meest interessante vertegenwoordigers van het genre, als je degenen neemt die erin slaagden een indrukwekkende populariteit te bereiken.

2. Trap

Zelfs als je helemaal niet naar muziek luistert, heb je dit genre zeker ergens in het winkelcentrum of iets dergelijks ontmoet.

"Droge" drummachines uit de jaren 80, kwaadaardig ritme, drugsdealers in gouden kettingen met het woord SWAG … De afgelopen jaren is dit alles zo vervelend geworden dat trap anno 2017 alleen in een humoristische context kan worden waargenomen.

3. LoFi

Strikt genomen is Lo-Fi geen genre, maar een aanduiding van geluid dat onder een versleten audiocassette maait. Nou ja, of een goedkope bandrecorder. Over het algemeen voor alles met een lage afspeelkwaliteit. Waarvoor? Het antwoord is simpel: mensen vinden het leuk.

Er is zowel gitaar Lo-Fi-muziek als Lo-Fi-elektronica. Zo brak Lo-Fi House in 2016 snel uit de underground en veroverde het meteen loungeruimtes over de hele wereld: toch rolt dergelijke muziek niet altijd op de dansvloer.

4. Toekomstige bas

Het Future Bass-genre bestaat al sinds de jaren 2000, maar heeft vooral de laatste jaren aan populariteit gewonnen. Deze muziek onderscheidt zich door de beats die door de knie van de DJ worden gebroken en dat zeer "futuristische" geluid (sorry voor de tautologie).

Een van de pioniers van het genre in Rusland, en inderdaad een van de beroemdste Russische elektronica-ingenieurs, is Pixelord. Als het je lijkt dat dit niet de toekomst is die je generatie aan het bouwen was, wees dan niet boos: over een jaar of twee zal de mode voor dit genre voorbij zijn.

5. Chillwave

Esthetiek van de jaren 80 en 90, mineraalwater zonder gas, clips gefilmd met een cassettecamera - het draait allemaal om de muziek van Chillwave. De essentie ligt in de naam van het genre zelf - dit zijn ideale geluiden om nergens aan te denken.

Hoewel de populariteit van het genre een paar jaar geleden een hoogtepunt bereikte, dacht Chillwave nooit aan doodgaan. Het is elektronischer geworden en nu kun je er 24/7 naar luisteren:

6. Vaporwave

In mei 2017 ontving de muzikant met het moeilijk uit te spreken pseudoniem Oneohtrix Point Never de Cannes Film Festival award voor beste soundtrack. De echte naam van de muzikant is Daniel Lopatin. Hij is de zoon van Russische emigranten die in New York wonen en een van 's werelds meest gewilde dj's die experimentele muziek draaien.

De prijs werd toegekend voor de soundtrack van de film "Good Time" opgenomen met Iggy Pop.

Daniel Lopatin is een van de pioniers van het Vaporwave-genre, dat qua esthetiek vergelijkbaar is met Chillwave, maar dan meer experimenteel. Vaporwave-muziek is een beetje een trieste audiocollage van samples uit hits, commercials en films uit de jaren 80 en 90.

7. Nieuwe Russische golf

"Waarom is er alleen elektronica en waar is de livemuziek?" vraag je redelijk.

Enkele jaren geleden verscheen er plotseling nieuwe en interessante rockmuziek in Rusland, en in een enorme hoeveelheid. Het "Bol"-festival werd het vlaggenschip van de beweging - als je wilt weten welke rockmuzikanten nu populair zijn, kijk dan eens wie er dit jaar optreden.

En dit zijn slechts de meest interessante groepen en artiesten van de nieuwe Russische golf, vanuit het oogpunt van de auteur: