Waarom de cartoon "Forward" kinderen zal verrassen en volwassenen tot tranen zal brengen

2024 Auteur: Malcolm Clapton | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 04:06

Criticus Alexei Khromov vertelt over het ontroerende nieuwe werk van Pixar, dat iedereen zou moeten zien.

Op 5 maart verschijnt een urban fantasy-cartoon van Dan Scanlon op Russische schermen. Deze regisseur regisseerde al de Monsters, Inc. prequel en een paar korte films. Maar wat nog belangrijker is, hij werkt voor Pixar, dat al lang heeft bewezen dat tekenfilms meer kunnen zijn dan alleen leuk voor kinderen.

"WALL-E", "Up", "The Secret of Coco", "Toy Story 4" - al deze werken van de animatiestudio brachten zeer serieuze onderwerpen aan de orde en trokken de volwassen kijkers vaak zelfs meer dan de jongere generatie. Maar tegelijkertijd zijn tekenfilms altijd levensbevestigend en luchtig gebleven. Zelfs als ze over ouderdom waren, zoals op de foto "Up", of de dood, zoals in "The Secret of Coco".

Vperyod zet deze traditie voort. De nieuwe tekenfilm wordt een heel leuk avonturenverhaal voor kinderen. En tegelijkertijd zet het hun ouders en oudere broers en zussen aan het denken over eenvoudige maar belangrijke onderwerpen.

Hij leert in wonderen te geloven

De proloog vertelt dat er eens, in een wereld die werd bewoond door elfen, trollen, centauren en andere ongewone wezens, veel magie was. Maar na verloop van tijd vergaten ze het en verruilden het voor vooruitgang en technologie.

En nu in de moderne wereld, die erg lijkt op de onze, zijn er twee elfenbroers Ian en Barley Lightfoot. Ze worden opgevoed door hun moeder en hun vader stierf vele jaren geleden aan een ziekte. Op zijn verjaardag krijgt Ian een cadeau van zijn vader. En het blijkt dat dit een magische staf is die een persoon voor één dag uit de wereld van de doden kan terugbrengen.

De broers proberen hun vader weer te zien, maar er gaat iets mis en alleen de onderste helft van het lichaam verschijnt. En nu moeten ze op reis om een magische steen te bemachtigen, een magische rite te voltooien en met papa te kletsen. Maar ze hebben heel weinig tijd.

Het idee om de wereld van magische wezens te combineren met moderne realiteiten is natuurlijk niet nieuw. Je kunt denken aan "Brightness" van David Ayer en zelfs aan "Hellboy". Maar "Forward" gebruikt zo'n setting ten volle, waardoor zowel komische als emotionele boventonen tegelijk worden gecreëerd.

Aan de ene kant is het gewoon grappig. Waarom laat je niet een kleine draak zien in plaats van een huishond, en laat je eenhoorns eruitzien als wasberen of andere dieren die in de vuilnisbak graven. En ook de centaur in de rol van een typisch Amerikaanse agent amuseert zich met zijn onhandigheid.

Aan de andere kant laat zo'n beweging duidelijk zien dat de moderne samenleving iedereen in een frame drijft. Het idee dat de hele wereld magie ruilde voor elektriciteit lijkt uit het rijk van de fantasie te komen. Maar de heldin, die avonturen en heldendaden opgaf om als kok in een restaurant te gaan werken, is al behoorlijk realistisch.

Ian, die een magische staf als geschenk heeft gekregen, weigert eerst te geloven dat hij echt in staat is iets te doen. Alleen de oudere broer, die zijn bijna kinderlijke interesse en enthousiasme niet heeft verloren, helpt. Hij legt Ian keer op keer uit dat magie bestaat, je moet er alleen in geloven.

En bijna elk personage van "Forward" vergeet op een gegeven moment de beperkingen en doet iets ongelooflijks. Of het nu een tocht over de afgrond is, vluchten die zelfs gevleugelde wezens allang zijn vergeten, of de moed van een moeder die haar zonen redt.

Hij laat zien dat alle hobby's nuttig zijn

De meest controversiële figuur in de cartoon blijkt Barley te zijn. Hij ziet eruit als een typische overmaatse loafer: hij is dol op bordspellen en zijn grootste trots is een oude auto.

Barley's speelgoed is saai voor het hele gezin. Hij gelooft oprecht dat zijn favoriete bordspel gebaseerd is op echte gebeurtenissen, onthoudt alle spreuken uit het hoofd en staat niet toe dat onvoltooide spellen worden aangeraakt. En hij beschermt ook oude monumenten die ze willen slopen, waarvoor hij constant bij de politie belandt.

Dergelijk gedrag wordt door iedereen in de buurt veroordeeld, zelfs de jongere broer. En dit lijkt erg op ons leven, wanneer velen vanaf een bepaalde leeftijd argwanend kijken naar mensen die geïnteresseerd zijn in games, strips, reconstructie en in het algemeen alles wat geen geld oplevert.

Maar het is Barley die herhaaldelijk bewijst dat je elke gelegenheid moet aangrijpen en op zijn minst iets moet proberen in het leven, en het is ook erg belangrijk om naar je gevoelens te luisteren en niet alleen logica te volgen.

Zijn fascinatie voor geschiedenis, die door iedereen als nutteloos werd beschouwd, levert de nodige kennis op voor de magische ritus en de reis zelf. En de onstuitbare energie van zijn oudere broer verandert ook Ian, die leert moediger te zijn en niet op te geven bij moeilijkheden.

Hij herinnert aan de liefde van dierbaren

Het meest ontroerende deel van dit verhaal is natuurlijk het verlangen om een geliefde te zien die ik ooit heb verloren. Barley was erg jong en kan zichzelf tijdens de ziekte van zijn vader geen enkele zwakte vergeven. En de jongere broer vond hem helemaal niet levend. En het begin van het verhaal laat heel levendig zien hoe het onderwerp verlies taboe wordt in het gezin, en iedereen probeert er omheen te komen, in plaats van emoties met elkaar te delen.

Helaas verloopt de magische rite niet volgens plan, en Ian besluit in eerste instantie dat al zijn dromen zijn uitgekomen. Maar de situatie waarin de helden zich bevinden roept veel herinneringen op en geeft hen de kans om hun vader wat beter te leren kennen. Het belangrijkste is dat de broers op reis gaan die hen dichter bij elkaar brengt.

Ze gaan door relatieproblemen die bekend zijn bij iedereen die is opgegroeid in een gezin met meerdere kinderen. Misverstand maakt soms plaats voor teleurstelling en zelfs schandalen. Toch zijn Ian en Barley bereid alles voor elkaar op te offeren. Zelfs waar ze naar streefden.

En niet voor niets laat een aparte regel zien hoe hun moeder zonder aarzelen te hulp schiet. Haar liefde en steun zijn niet minder ontroerend dan de avonturen van de hoofdpersonen.

De moraal van het verhaal blijkt totaal onverwacht. Na naar het verleden te verlangen en het beeld te idealiseren van een persoon die hij niet kende, vergeet Ian wat hij altijd had.

Helaas begonnen velen, zelfs vóór de release, niet de cartoon zelf te bespreken, maar het nieuws dat het eerste LGBT-personage voor Pixar eraan was toegevoegd. In het Russisch nasynchronisatie waren alle hints weggelaten. Maar in werkelijkheid werd het geassocieerd met slechts één achtergrondzin van de secundaire held. De korte scène had geen invloed op de sfeer van de familiecartoon, noch in de originele versie, noch in de gewijzigde nasynchronisatie. Hier kunnen we alleen maar spijt van hebben dat distributeurs te bang zijn voor verboden en zelfs zinloze woorden censureren.

De cartoon, met alle bovengenoemde vriendelijke en belangrijke gedachten, blijft erg licht. Het plot heeft een aantal geweldige wendingen. Zowel kinderen als volwassenen zullen iets vinden om om te lachen. En de wereld en allerlei fantastische wezens zijn wonderbaarlijk uitgewerkt.

En het is ook interessant dat er hier geen volledig negatieve karakters zijn. Zelfs motorfeeën zien er eerder grappig uit, hoewel ze de helden veel problemen bezorgen. Dit verhaal heeft geen schurk nodig, de personages overwinnen eenvoudigweg levensmoeilijkheden.

Met een sterk verlangen kan de cartoon "Forward" worden bekritiseerd vanwege de vanzelfsprekendheid van moraliteit. Maar dit betekent alleen dat de hoofdgedachte voorbij is. De film is tenslotte gewoon gewijd aan het feit dat we, gehuld in de dagelijkse drukte en te veel ondergedompeld in de wereld van technologie, de eenvoudigste en belangrijkste waarheden vergeten. Dat dierbaren altijd zullen steunen, zelfs als ze zich soms vervelen, dat je altijd in iets meer moet geloven en je ware essentie niet verliest.

In woorden is dit altijd duidelijk, maar in het leven is er vaak geen tijd voor dergelijke gedachten. Met de cartoon kun je onthouden wat echt belangrijk is, en misschien maakt elke kijker een beetje vriendelijker. Maar dit is al genoeg om het niet te missen.